音楽と動きはストレスや痛みを和らげ、純粋な芸術形式で感情や物語を表現します。 年齢層を問わず、どなたでもお楽しみいただけます。
ダンスは、幼児に規律を導入する方法になる可能性があります。 ダンスまたはブレイクダンスは芸術の一形態であり、音楽に合わせてリズミカルに動き、一連のステップに従います。
主要な取り組み
- ダンスは、音楽に合わせてさまざまな種類の動きを表す広義の用語ですが、ブレイクダンスは、アクロバティックな動きを伴う特定の種類のダンスです。
- ブレイクダンスは、ダンスよりも体力が必要です。
- ダンスはグループで行われますが、ブレイクダンスはソロで行われます。
ダンス vs ブレイクダンス
ダンスは、身体の動きに関連する芸術形式であり、感情や感情を表現します。 どんなダンス形式を学ぶにも、多くの忍耐と時間が必要です。 ブレイクダンスは一般的に B-boy または B-girl と呼ばれています。 ブレイクダンスには、十分なフィットネス レベルと最高の筋骨格損傷が必要です。
ダンスは一連の動きを伴う舞台芸術です。 通常、流れはあらかじめ決まっており(振り付け)、ダンサーによって即興で演奏されます。
ダンスは 1000 年前から存在しており、現代には多くのダンス ジャンルがあります。 多くのダンス形式は厳密な振り付けに適応しており、一部は進化する可能性があります。
ダンスは人気のある形式で、年齢層や性別を制限しません。
ブレイクダンスはアフリカ系アメリカ人が発祥のストリートダンスで、 プエルトリコ人 米国のコミュニティ。 ブレイクダンスには、ドラムビート、ヒップホップ、ファンク、ソウル ミュージック、ブレイクビート ミュージックが含まれます。
ブレイクダンスは、否定的なフィードバックを軽蔑的な言葉として利用することさえあります。 ブレイクダンスはメインストリームのダンスに取り入れられており、'b-boying' とブレイキンが元の用語です。
比較表
比較のパラメータ | ダンシング | ブレイクダンス |
---|---|---|
開発する | ダンスは何世紀にもわたって発展しました。 | 1970 年代に開発されました。 |
フォーム | 感情の表現。 | ストリートカルチャーです。 |
音楽 | ダンスフォームに基づいています。 | ドラムビート、ヒップホップ、ファンをベースにしています。 |
ジャンル | 使用されるジャンルには多くの形式があります。 | それ自体が形です。 |
意味 | それは芸術の一形態です。 | 不適切と見なされます。 |
ダンスとは何ですか?
ダンスは、アイデア、ストーリー、または感情を表現するための表現と動きの形式です。 ダンスは全身の動きと表情の融合です。
ダンスは普遍的な芸術形式であり、世界のさまざまな地域で人気のあるダンス形式があります。
スポーツとダンスには決定的な違いがあり、得点や勝者はありません。 それは自己の純粋な表現です。 ダンサーは、最終的なスコアよりも動きに注意を払います。
ダンスには音楽が伴い、テンポが重要な役割を果たします。 リズムはメッセージを伝えるのに役立ちます。
ダンスの要素:
- スペース
- Time
- 強
- ボディ
これらの要素は、さまざまな速度、形、リズム、および方向に組み込まれます。 ダンサーがステージの端から端まで移動するとき、さまざまな表情が生まれます。
動きはジェスチャー表現。 ダンサーが恥ずかしがり屋を表現するとき、モーションは身体に近く、限られたスペースを示すことができます.
この空間と動きの利用は、多くのことを物語っています。
ダンスの歴史:
ダンスの最も古い証拠は、9000 年前にさかのぼるインドの洞窟に存在します。 共同飲酒や宗教儀式のシーンをダンスシーンとともに描いた.
エジプトの文化では、司祭たちが楽器やダンスを使って重要な出来事、神々の物語、宇宙のパターンを紹介していました。 ギリシャでは、ダンスは 8 世紀のオリンピックの前のお祝いの一部でした。
今日の社会には多くのダンスのジャンルがあり、それらは特定の音楽やテンポを利用し、厳密な振り付けを持つことができ、解釈が自由です.
ダンスには、目を引くディスプレイ、動きのフォーム、それが伝えるメッセージなど、すべてが含まれています。
ブレイクダンスとは何ですか?
ブレイクダンスは、アスレチックでエネルギッシュ、即興的なストリートダンスで、トップロック、ドロップ、ダウンロック、パワームーブ、フリーズなどの要素があります。ブレイクダンスはポップカルチャーと見なされていますが、不快な印象を与えることもあります。
1980 年代に、無関係な動きと呼ばれるブレイクダンスが誕生しました。 ポッピングとロッキングは、ほぼ同時期にロサンゼルスで人気を博しました。
ブレイクダンスの歴史:
ブレイキングの誕生は、1970 年初頭に DJ Kool Herc に捧げられました。パーカッシブで重低音とファンキーな音楽は、ブレイクダンスの魂でした。
1970 年代後半までに、ニューヨーク市ではヒップホップ カルチャーが本格化しました。 今日、ブレイキング コミュニティは世界中に存在し、多くの国際大会が開催されています。
ブレイクダンスの主な要素:
- トップロック - 立った状態で行うステップで、他のフォームに移行する前に行うすべてのダンサーの基本です。 スタンディング、フットワーク、フロアワークの間の視覚的な休憩です。
- ダウンロック - これらは、足または手を支えて地面で実行されるステップです。
- Drops - トップロックとダウンロックの続編。 B-Boy や B-Girl がフロアに降り立ち、視覚的な要素を生み出します。
- パワームーブ - パワーと勢いに頼る格闘技にインスパイアされたアクロバティックなムーブです。
- フリーズ - これにはバランスと強さが必要です。 フリーズは強いビートを取り入れ、セットの終わりを示します。
ダンスとブレイクダンスの主な違い
- ダンスは何世紀にもわたって行われてきました。 ブレイクダンスは 1970 年代初頭に開発されました。
- ダンスは動きを使ってアイデアや感情を表現します。 ブレイクダンスはエネルギッシュなストリート カルチャーです。
- ダンスには、ダンス スタイルに基づいたさまざまな音楽テンポの使用が含まれます。 ブレイクダンスは、ドラムビート、ヒップホップ、ファンク、ソウル ミュージック、ブレイクビート ミュージックを利用します。
- ダンスは純粋な芸術です。 ブレイクダンスのポップ カルチャーは不適切と見なされる可能性があります。
- この現代では、ダンスには多くのジャンルが含まれます。 ブレイクダンスはそれ自体がフォームです。