Baroque vs Rococo: Perbedaan dan Perbandingan

Seni dianggap sebagai bentuk ekspresi manusia yang paling tenang. Sejauh menyangkut artefak sejarah, mereka adalah contoh hidup dari fakta bahwa mendesain ruang tamu telah lazim sejak dahulu kala.

Berbagai jenis bentuk seni memiliki maknanya masing-masing, dan orang-orang yang tertarik bahkan memegang karya terkecil sekalipun dengan semangat tinggi.

Pengambilan Kunci

1. Seni dan arsitektur Baroque menekankan keagungan, warna-warna berani, dan kontras yang dramatis, sedangkan gaya Rococo lebih ringan, lebih halus, dan berornamen.
2. Barok berasal dari Italia pada awal abad ke-17, sedangkan Rokoko muncul di Prancis pada awal abad ke-18.
3. Karya Barok bertema keagamaan dan politik, sedangkan Rococo berfokus pada tema rekreasi, cinta, dan alam.

Barok vs Rococo

Perbedaan antara Baroque dan Rococo adalah bahwa yang pertama menggunakan desain simetris sedangkan yang kedua lebih asimetris dan strukturnya feminin. Rococo dianggap sebagai versi lanjutan dari Baroque. Mereka hidup berdampingan setelah Rococo berkembang pesat. Saat ini, hanya peninggalan sejarah yang ada.

Barok lebih merupakan gerakan daripada bentuk seni. Menurut sejarawan, seni sangat mendominasi masa itu sehingga seluruh gerakan kemudian dikenal dengan namanya.

Masyarakat umum Eropa membanggakan barang-barang yang dibuat dengan gaya Barok. Potongan-potongan itu cukup halus dan bisa menghabiskan banyak uang.

Rokoko berkembang terutama di Prancis. Pecinta gaya Baroque segera beralih ke bentuk seni ini. Meski gayanya berbeda, daya tariknya yang mewah membuat orang Prancis mengumpulkan semua yang mereka bisa.

Begitu kitab suci bergaya Rococo dipasang di tempat umum, para pengunjung tidak bisa begitu saja mengalihkan pandangan darinya.

Tabel perbandingan

Parameter Perbandingan	Barok	Rococo
Gaya Lukisan	Seni barok menekankan gerakan dalam arti yang paling murni.	Seni Rococo banyak berputar di sekitar tokoh mitologis dan romansa.
Artis Utama	Pietro da Cortano, seorang trompe l'oeil, dan Peter Paul Rubens mempropagandakan Baroque pada awalnya.	Francois Boucher dan Giambattista Tiepolo adalah tokoh seni Rococo yang menonjol.
Waktu Keberadaan	15th abad	17th abad
Nuansa Digunakan dalam Karya Seni Utama	Nuansa kontras dipadukan dalam karya seni Baroque yang otentik.	Nuansa pastel dan masukan bunga adalah dasar dari Rococo.
Gaya Ukiran Furnitur	Banyak kurva digunakan pada furnitur Barok.	Keanggunan dan rona emas ditambahkan ke sebagian besar furnitur Rokoko.

Apa itu Barok?

Barok berarti ketidaksempurnaan dalam bahasa Latin. Beberapa sumber juga menyatakan bahwa kata ini berasal dari akar etimologis mutiara, yang melambangkan penampilan menonjol dari sebagian besar figur dan arca.

Pendekatan feminin membuat bentuk seni ini lebih rumit, tetapi detail yang tepat menarik pecinta seni di seluruh dunia. Sejauh menyangkut gerakan yang sedang berlangsung, peristiwa-peristiwa tersebut telah dikaitkan dengan Protestan gerakan.

Baroque berakar di Eropa. Karena budaya mereka didominasi oleh gaya dan artefak, para seniman Barok hidup dengan baik.

Sebagian besar seniman adalah dari a Katolik sudut pandang, dan sosiolog berpendapat bahwa pandangan mereka diungkapkan secara tidak langsung melalui lukisan-lukisan yang rumit ini.

Penggambaran gerak secara metaforis ditampilkan sebagai gerak pikiran. Selama Renaisans, orang merasa bahwa proses berpikir sedang mengalami lompatan.

Seniman Barok dikenal karena membuat sketsa kasar sebelum memadukan warna. Sentuhan terakhir diberikan dengan menambahkan lekukan tambahan untuk memudahkan penekanan gerakan.

Beberapa struktur populer yang memiliki signifikansi elit termasuk Aeneas Flees Burning Troy dan altar utama St. John's Co-Katedral. Mereka begitu gelap sehingga orang berpikir bahwa konsep kecerahan telah memudar pada masa itu.

Apa itu Rokoko?

Rokoko berakar di Prancis. Bentuk seni ini memiliki banyak potongan dekoratif dengan banyak kilau tambahan. Penggunaan warna keemasan merupakan ciri utama seni Rococo.

Para seniman ingin menggambarkan bagaimana orang-orang berusaha melengkapi hidup mereka dengan sumber daya ekstra saat revolusi sedang berlangsung. Meskipun kegelapan merata, sisi terang terlihat.

Lukisan dan potongan furnitur ini menyerap banyak hal positif. Seni Rococo memancarkan romansa dalam bentuknya yang paling murni. Meskipun tidak ada figur bernama yang dimasukkan ke dalam daftar, seniman lebih suka menggambar figur romantis fiksi mereka sesuai keadaan pada masa itu.

Meskipun warna digunakan dengan tepat, perpaduan warna cokelat dan warna merah matte membuat semuanya terlihat jauh lebih menarik. Bunga juga merupakan salah satu tema sentral seni Rococo.

Inklusi ini membuat figurnya kurang intens dan metaforis, meski setiap lukisan menceritakan sebuah cerita.

Rokoko dapat dianggap sebagai bagian dari gerakan Barok dalam istilah yang lebih sederhana. Dalam diagram Venn, jika Barok adalah lingkaran yang lebih besar, Rokoko adalah lingkaran yang lebih kecil yang berada di dalam lingkaran yang lebih besar.

Orang-orang kerajaan masih menganggapnya sebagai kemewahan untuk menggabungkan seni periode Renaisans seperti itu di tempat-tempat mewah.

Perbedaan Utama Antara Barok dan Rokoko

1. Gaya lukisan Baroque menggabungkan penggambaran gerakan dalam bentuk paling kontemporer. Di sisi lain, Rokoko sangat menekankan momen-momen romantis dan mitologi pada masa itu.
2. Tokoh terkemuka dari segmen Baroque adalah Pietro da Cortano, seorang trompe l'oeil, dan Peter Paul Rubens. Francois Boucher dan Giambattista Tiepolo bertindak sebagai pembawa obor untuk gaya seni Rococo.
3. Baroque mencapai puncaknya sekitar abad ke-15, sedangkan Rococo berkembang selama tahun-tahun terakhir abad ke-17.
4. Sejauh menyangkut penerapan warna, Baroque hanya menggunakan corak kontras dalam bentuk campuran. Sebaliknya, Rococo adalah mode non-campuran dengan corak pastel dan semburat emas.
5. Baroque sebagian besar didominasi dengan desain melengkung pada hiasan furnitur, sedangkan Rococo membuatnya tetap sederhana dengan keanggunan kilau yang cemerlang.

Referensi

1. https://www.jstor.org/stable/3722892
2. https://minerva-access.unimelb.edu.au/handle/11343/56291

Terakhir Diperbarui : 13 Juli 2023