多年来,说唱和摇滚音乐风格形成了协同联系,强调并克服了长期的文化鸿沟。
摇滚乐和说唱音乐是两种最流行的音乐类型。 两者都包含响亮、增强的配乐,这些配乐可能是亵渎、精致和改变生活的。
摇滚乐非常注重旋律、打击乐器和歌唱,这与说唱乐不同,它的快速俚语在鼓和贝斯节拍上小夜曲。
尽管它们的字面意思可能看起来相同,但这两种音乐流派之间确实存在显着差异,本文着重强调这一点以便更好地理解。
关键精华
- 摇滚音乐使用更多传统乐器,如吉他和鼓,而说唱音乐则严重依赖节拍和采样。
- 摇滚音乐歌词关注个人经历或社会问题,而说唱音乐则经常包含城市生活、权力和财富的主题。
- 摇滚乐起源于 1940 世纪 1970 年代后期,而说唱音乐则兴起于 XNUMX 世纪 XNUMX 年代。
摇滚与说唱
摇滚音乐是一种非常强调乐器演奏并以吉他独奏和其他乐器演奏为特色的音乐类型。 说唱是一种嘻哈音乐,以在节拍上使用口头歌词而闻名。 它借鉴了其他流派,如放克、灵魂等,并专注于歌曲信息。
摇滚音乐是一种起源于各种风格的流派,最著名的是摇滚乐,并在 1960 世纪 XNUMX 年代中期变得突出。
从本质上讲,摇滚音乐的特点是音景主要围绕电吉他、贝司、鼓和键盘展开。
有一种强烈的专注于乐器的倾向,尤其是吉他,这需要高水平的演奏能力。
摇滚乐非常注重激发活力,尤其是其先辈叛逆的年轻力量。 多年来,几十年来,艺术家们已经开发出他们独特的方式来引导这种能量,但同样的热情激励着他们。
另一方面,说唱可以归类为更广泛的嘻哈音乐风格的一个子集。
说唱,与摇滚相反,侧重于自由式和重复单词,以连续的韵律构造一个“故事”,同时与节奏保持同步。
说唱音乐几乎总是通过音乐反映说唱文化或嘻哈音乐家的生活方式,这是一种表达抱怨和问题的方式,尤其是社会和个人问题,歌词占据了中心舞台。
说唱是一种舞蹈音乐类型的歌曲,涉及说唱歌手或 MC,通过听觉节奏传达歌词。
它源于 1960 年代纽约市的社会金融动荡。 为了应对歧视、失业和城市复兴,黑人和拉丁裔青少年(其中许多是加勒比移民)建立了这一新的艺术遗产。
对比表
比较参数 | 岩石 | 敲击 |
---|---|---|
起始地 | 在 1940 世纪 1950 年代中期至 XNUMX 年代的美国。 福音、跳跃布鲁斯和爵士乐是摇滚乐出现的灵感来源。 | 由 DJ KoolHerc 于 1970 年代初在美国布朗克斯区的小巷中首次推出。 |
主题 | 革命并在任何社会问题上表明立场,或者只是通过听众体验能量的流动。 | 激发说唱主题的经历和故事是厌恶女性的,并且基于仇视同性恋和占主导地位的社会取向,这就是为什么它被认为是“男性”音乐。 |
流派类型 | 摇滚是其父子流派:摇滚乐的继承者。 | 子流派的继承者; 嘻哈 |
乐器和人声 | 主音吉他、贝司、主唱、bg 电吉他手和鼓。 | 鼓机、键盘、转盘、低音吉他和说唱歌手。 |
着名艺术家 | 披头士乐队、平克·弗洛伊德乐队、AC/DC、涅盘乐队。 林肯公园等 | Eminem、Drake、Lil Wayne、Snoop Dogg、Nicki Minaj 等。 |
什么是摇滚?
摇滚乐,又称摇滚乐或摇滚乐,是一种著名的音乐风格,在 1950 世纪 XNUMX 年代首次流行。
可以想象,尽管到 20 世纪初,摇滚乐已经确立了自己作为世界上最大的主流音乐流派的地位。
它始于 1950 年代初,在它诞生的地方展翅高飞; 美国在 1960 年代扩展到其他英国国家和整个德国,到 1990 年代,其全球影响显而易见。
全球出版业的组织、全球唱片店的营销架以及音乐广播和电视的节目规则都反映了摇滚乐开始在欧洲各省传播时的社会经济地位。
古典交响乐、爵士乐、软摇滚、蓝草音乐、民谣和其他类型的音乐被作为特殊兴趣呈现,而摇滚乐则代表了文化-社会以及全球音乐主流。
因此,在 XNUMX 世纪下半叶,它成为了最广泛的艺术标签——任何东西都可能是“摇滚”——因此,更难以描述。
摇滚已经演变成一种生活方式和文化,摇滚存在于世界的每一个角落,它永远无法被恰当地定义。
它还起源于 1950 年代初期的摇滚乐,这是一种从放克、节奏布鲁斯音乐和其他传统音乐风格中汲取灵感的配乐风格。
什么是说唱?
说唱是一种声乐风格,而不是像嘻哈这样的独特子流派。 因为说唱只是嘻哈音乐的一小部分,所以这两个名字“永远不能互换使用”。
Afrika Bambaataa 是早期嘻哈音乐发展的关键人物,阐述了构成该子流派的四个方面:DJ、霹雳舞、 涂鸦 painting,还有MCing,在现代被称为说唱。
被视为“黑人”艺术媒介的说唱音乐,以及 朋克 美国白人偷来的摇滚乐在音乐上不同,但它们具有相似的强度和意图。
里尔·韦恩 (Lil Wayne) 的实验可能无法创造出动听的旋律,但在审美方面却做到了。
说唱音乐主要起源于纽约市布朗克斯区的黑人。 另一方面,摇滚音乐一直是“白人”民谣的领域,它是从 1940 年代乡村、西南音乐和律动蓝调等流派的混合体演变而来的。
说唱音乐几乎总是反映嘻哈文化,这是一种表达抱怨和问题的方式,尤其是结构性和个人问题,歌词占据中心位置。
由于性别歧视、偏执和厌恶女性的主题的普遍存在,很大一部分由男性演奏的说唱音乐产生了关于男性气质的问题。
说唱行业存在性别不平等,因为女性很少能够从事长期的说唱和作曲工作。
尽管有时会在黑帮说唱的边缘和核心之间摇摆不定,但这并没有阻止女性参与其中。
摇滚和说唱之间的主要区别
- 摇滚乐以乐器为中心,而说唱音乐以歌词为中心。
- 摇滚乐于 1950 年代中期首次引入,而说唱乐于 1970 年代后期首次引入。
- 摇滚是子流派的一部分; 摇滚乐,而说唱是子流派的延伸; 嘻哈。
- 摇滚乐起源于美国人,并在 1960 年代传遍了欧洲领土。 说唱虽然同源,但仅限于非裔美国人,其路线遍及美国和非洲大陆。
- 摇滚不需要转盘和采样器,它是说唱歌曲必不可少的乐器。
- https://www.britannica.com/art/rock-music/Crucial-rock-musicians
- https://www.afterglowatx.com/blog/2020/8/25/rebels-with-a-cause-the-complex-relationship-between-rap-and-rock-music
最后更新:14 年 2023 月 XNUMX 日
Piyush Yadav 在过去的 25 年里一直在当地社区担任物理学家。 他是一位物理学家,热衷于让我们的读者更容易理解科学。 他拥有自然科学学士学位和环境科学研究生文凭。 你可以在他的网站上阅读更多关于他的信息 生物页面.
摇滚作为全球音乐流派的发展以及纽约市布朗克斯区的说唱起源代表了随着时间的推移塑造了这些流派的多元文化和历史影响。这凸显了音乐的跨文化意义。
摇滚乐在 1950 世纪 20 年代的突出地位及其在整个 1970 世纪的全球影响力及其多样化的子流派,展示了摇滚乐的复杂性和深度。这篇文章有效地展示了摇滚乐的多面性以及 XNUMX 世纪 XNUMX 年代说唱音乐的兴起。
文章阐明了摇滚乐和说唱音乐的独特元素,阐明了这两种流派的历史和文化起源。
在文化、历史和社会政治影响的背景下对摇滚乐和说唱音乐进行比较,可以全面了解它们的演变。
该比较表内容丰富,因为它突出了摇滚和说唱之间在起源、主题、流派类型、乐器和著名艺术家方面的显着差异。它可以作为音乐爱好者的有用指南。
这篇文章描述了摇滚和说唱之间的音乐和主题差异,强调了这些流派如何随着时间的推移而演变。它对它们的独特特征和文化影响进行了全面分析。
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摇滚音乐扎根于20世纪中叶,源于摇滚乐,而说唱音乐则兴起于1970世纪XNUMX年代,反映了当时的社会和经济剧变。了解历史背景对于解释这些音乐流派的演变至关重要。
摇滚和说唱音乐都以其响亮、有影响力的声音而闻名,但它们在乐器和歌词上有所不同。摇滚乐注重个性化歌词和传统乐器,而说唱则强调讲故事的节拍和样本。
说唱音乐和摇滚音乐之间的区别对于全面理解这两种流派至关重要。
摇滚乐对吉他和乐器演奏的重视与说唱乐对口语歌词而非节拍的重视形成鲜明对比。这篇文章有效地抓住了这些差异的本质,丰富了我们对摇滚和说唱音乐的理解。
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了解摇滚和说唱音乐的历史轨迹对于理解它们的演变及其对全球音乐文化的影响至关重要。
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