Τόσο η ζωγραφική όσο και η φωτογραφία είναι δύο διαφορετικές μορφές τέχνης που επιδιώκονται με διαφορετικούς τρόπους. Αλλά ένα κοινό πράγμα μεταξύ τους είναι ότι το άτομο που επιδιώκει ένα από τα δύο πρέπει να είναι πολύ έντονο παρατηρητής.
Ενώ η ζωγραφική απαιτεί μεγάλη παρατήρηση, ένας φωτογράφος μπορεί να απαθανατίσει κρυφές ιστορίες που ξεδιπλώνονται μέσω μιας κάμερας.
Βασικές τακτικές
- Η ζωγραφική είναι μια παραδοσιακή μορφή τέχνης που περιλαμβάνει τη δημιουργία εικόνων χρησιμοποιώντας διάφορα μέσα όπως λάδι, ακρυλικό ή ακουαρέλα, ενώ η φωτογραφία συλλαμβάνει εικόνες χρησιμοποιώντας κάμερες.
- Οι πίνακες είναι υποκειμενικοί και αντικατοπτρίζουν την ερμηνεία του καλλιτέχνη, ενώ η φωτογραφία στοχεύει να αποτυπώσει την πραγματικότητα μέσα από το φακό.
- Η ζωγραφική απαιτεί γνώση διαφόρων τεχνικών και εργαλείων, ενώ η φωτογραφία περιλαμβάνει την κατανόηση των ρυθμίσεων της κάμερας, του φωτισμού και της σύνθεσης.
Ζωγραφική vs Φωτογραφία
Η ζωγραφική είναι μια καλλιτεχνική έκφραση που περιλαμβάνει την εφαρμογή χρωστικών σε μια επιφάνεια χρησιμοποιώντας πινέλα, μαχαίρια ή άλλα εργαλεία. Η φωτογραφία είναι μια μορφή οπτικής τέχνης και έκφρασης που συνεπάγεται τη λήψη εικόνων χρησιμοποιώντας μια συσκευή κάμερας και άλλες διάφορες τεχνικές όπως η έκθεση, η εστίαση και ο φωτισμός.
Η ζωγραφική είναι μια μορφή έκφρασης ιδεών, ιστοριών, συναισθημάτων κ.λπ. με τη βοήθεια διαφόρων μέσων σε μια επιφάνεια. Μερικά από τα συνήθως χρησιμοποιούμενα μέσα για τη ζωγραφική είναι λάδι, ακρυλικό, ακουαρέλα, κραγιόν κ.λπ.
Οι πίνακες έχουν διαφορετικές μορφές από μεγάλους καμβάδες μέχρι ειλητάρια μέχρι ζωγραφική σε ρούχα. Εκτός από το μέσο και τη φόρμα, πολύ καθοριστική είναι και η τεχνική ενός καλλιτέχνη.
Υπάρχουν διάφορα τεχνικά στοιχεία που πρέπει να μάθει κάποιος για να γίνει φωτογράφος. Η φωτογραφία δεν αφορά μόνο τη μελέτη της τέχνης αλλά και την κατανόηση του τρόπου χειρισμού των τύπων εξοπλισμού.
Δεδομένου ότι η φωτογραφία είναι μια σύγχρονη μορφή τέχνης, η πρόοδος στην επιστήμη έχει ως αποτέλεσμα διαρκώς εξελισσόμενους μηχανισμούς φωτογραφίας και τη διατήρηση του ρυθμού εκμάθησης.
Συγκριτικός πίνακας
| Παράμετροι σύγκρισης | Ζωγραφική | Φωτογράφοι |
|---|---|---|
| Ορισμός | Η ζωγραφική είναι μια μορφή τέχνης που περιλαμβάνει κυρίως την εφαρμογή χρώματος σε μια επιφάνεια για να αφηγηθεί μια ιστορία, μια δράση ή έκφραση. | Η φωτογραφία είναι μια μορφή σύγχρονης τέχνης που ασχολείται με τη σύλληψη φωτός με ψηφιακή φωτογραφική μηχανή ή φιλμ και τη διαμόρφωση εικόνας. |
| Προέλευση | Η ζωγραφική είναι μια πολύ παλιά μορφή τέχνης και ορισμένα στοιχεία δείχνουν ότι ξεκίνησε σχεδόν πριν από 42,000 χρόνια όταν νομάδες ζωγράφιζαν στους τοίχους. | Ο Joseph Nicéphore Niépce, ένας Γάλλος είναι γνωστός ως ο πρώτος επιτυχημένος φωτογράφος που τράβηξε την πρώτη του φωτογραφία στις αρχές του 1800. |
| Εργαλεία | Πολλά εργαλεία χρησιμοποιούνται για τη ζωγραφική όπως πινέλα, ρολά, μαχαίρια, σφουγγάρια, νυστέρια κ.λπ. | Σήμερα, μια ψηφιακή φωτογραφική μηχανή ή ένα smartphone είναι το μόνο που χρειάζεται για να κάνετε κλικ στις φωτογραφίες. |
| Προοπτική | Δεν είναι απαραίτητο για έναν ζωγράφο να ζωγραφίζει την ίδια εικόνα που βλέπει στην πραγματική ζωή. Πολλή φαντασία και χειρισμός μπαίνει στο παιχνίδι κατά τη ζωγραφική. | Όταν κάνετε κλικ σε μια φωτογραφία, το μόνο που χρειάζεται είναι η καταγραφή στιγμών. Μπορούμε να απεικονίσουμε διαφορετικές ιστορίες μέσα από μια φωτογραφία, αλλά δεν μπορεί να χειραγωγηθεί σαν πίνακας ζωγραφικής. |
| Χρόνος | Οι ζωγράφοι μπορεί να χρειαστούν μερικές ώρες έως αρκετές ημέρες για να ολοκληρώσουν έναν πίνακα. | Είναι μόνο θέμα δευτερολέπτων πριν πατήσουμε το κουμπί κλείστρου και βγάλουμε φωτογραφία. |
| Εκπαίδευση | Ένας ζωγράφος μπορεί να έχει ή να μην έχει επίσημη εκπαίδευση, αλλά το πιο κοινό πτυχίο για ζωγραφική είναι το Bachelor of Fine Arts (BFA). | Το BA στις Εικαστικές Τέχνες και τη Φωτογραφία είναι ένα πολύ κοινό προπτυχιακό πρόγραμμα για επίδοξους φωτογράφους. |
| Σταδιοδρομία | Μερικές από τις επιλογές σταδιοδρομίας ως ζωγράφος είναι εμπορικός καλλιτέχνης, τοιχογράφος, γραφίστας, καλλιτεχνικός διευθυντής κ.λπ. | Υπάρχουν πολλές επιλογές σταδιοδρομίας όπως φωτορεπόρτερ, φωτογράφος μόδας, διαφημιστικό γραφείο, φωτογράφος κινηματογράφου, βιντεογράφος κ.λπ. |
Τι είναι η Ζωγραφική;
Νωρίτερα στην ιστορία, οι αρχαίοι άνθρωποι άρχισαν να σχεδιάζουν στους τοίχους των σπηλαίων με τη μορφή αφήγησης. Η εικονογραφική αναπαράσταση ιστοριών διαφόρων φυλών και πολιτισμών μπορεί να θεωρηθεί η αρχή του πίνακα.
Το μέσο έγινε πιο ακριβό καθώς εξελιχθήκαμε με τον καιρό και μπήκαμε σε πιο εξελιγμένες κοινωνίες. Κάποτε που ήταν απλώς ένας απλός τρόπος να κρατηθεί ζωντανή η ιστορία, να αφεθούν στοιχεία για τις επόμενες γενιές, τώρα εκτιμώνται σε όλο τον κόσμο, εκτίθενται σε γκαλερί και δημοπρατούνται για περιουσίες.
Η εικονογραφική αναπαράσταση μυθολογικών ιστοριών, η λατρευτική αναπαράσταση θεών και θεών μέσω ζωγραφικής είναι επίσης πολύ διάσημες μεταξύ διαφόρων εθνών και θρησκειών. Μερικές φορές ζωγραφίζονται και ειλητάρια (περισσότερο σαν παραδοσιακές λωρίδες από κόμικς βιβλία) που χρησιμοποιούνται ως μέσο αφήγησης.
Παραδοσιακά σχέδια όπως το Kalamkari και το Madhubani είναι επίσης ζωγραφισμένα ειδικά σε sarees και παραδοσιακά ρούχα. Πολλά στυλ ζωγραφικής εφαρμόζονται σε όλο τον κόσμο όπως ο σουρεαλισμός, νεωτερισμός, αφηρημένη τέχνη, κυβισμός κ.λπ.
Δεδομένου ότι η Ινδία είναι επίσης μια χώρα γεμάτη με πλούσιες μορφές τέχνης, διάφορες πολιτείες της χώρας έχουν πολλά μοναδικά στυλ ζωγραφικής. Για παράδειγμα, ο διάσημος πίνακας Madhubani ή Mithila προέκυψε από την πολιτεία Bihar, η ζωγραφική Phad είναι ένας τύπος ζωγραφικής με κύλινδρο που αφηγείται θρησκευτικές ιστορίες που προέκυψαν από το Rajasthan, οι πίνακες Warli είναι μορφές τέχνης της φυλής που ασκούνται για περισσότερα από 2,500 χρόνια και η λίστα μπορεί να συνεχίσει.
Μπορεί να χρειαστούν χρόνια μετά από χρόνια για ένα άτομο να εκπαιδεύσει τον εαυτό του για κάθε μορφή ζωγραφικής που υπήρξε ποτέ ή εξακολουθεί να ακμάζει.
Τι είναι η φωτογραφία;
Η φωτογραφία έχει διάφορα είδη που μπορεί κανείς να εξερευνήσει και κάθε είδος έχει μια πολλά υποσχόμενη καριέρα. Μερικά από τα γνωστά είδη φωτογραφίας είναι η φωτογραφία δρόμου, η φωτογραφία πορτρέτου, η φωτογραφία άγριας ζωής, η αστροφωτογραφία, η φωτογραφία μόδας κ.λπ.
Κάθε είδος έρχεται με την ευκαιρία να εισέλθει σε έναν εντελώς νέο κόσμο που απαιτεί την οικοδόμηση συγκεκριμένων δεξιοτήτων για να αναδειχθεί αυτή η εκπληκτική φωτογραφία. Όμως, κάθε φωτογράφος θα πρέπει να είναι οξυδερκής παρατηρητής με υψηλό αντανακλαστικό για να απαθανατίσει την κατάλληλη στιγμή.
Όταν κάποιος αρχίζει να κατανοεί τον κόσμο της φωτογραφίας, υπάρχουν τρεις θεμελιώδεις αρχές που πρέπει να κατανοήσει κανείς. Είναι ISO, ταχύτητα κλείστρου και διάφραγμα.
Αυτοί είναι οι τρεις κύριοι παράγοντες του γραναζιού και με τον χειρισμό τους μπορούν να παραχθούν εξαιρετικές φωτογραφίες. Όταν ξεκινάτε ως φωτογράφος, η αγορά μιας φωτογραφικής μηχανής φαίνεται να είναι μια αρκετά ακριβή επιλογή.
Έτσι, το αρχικό στάδιο εκμάθησης μπορεί να ξεκινήσει με ένα smartphone. Εκτός από το κύριο γρανάζι, πολύ σημαντικά είναι και άλλα εργαλεία όπως τρίποδο, ανακλαστήρας, φακοί κ.λπ.
Η αναζήτηση φωτογραφίας μπορεί να είναι αρκετά δαπανηρή και μόλις αρχίσετε να ανεβαίνετε τη σκάλα, υπάρχει πάντα περιθώριο για καλύτερες φωτογραφίες που σημαίνει καλύτερος εξοπλισμός. Σε αντίθεση με τη ζωγραφική, η ακατέργαστη εικόνα που τραβάμε στην κάμερα δεν είναι η τελική.
Στη φωτογραφία, υπάρχει πολλή μετα-επεξεργασία που περιλαμβάνει η χρήση λογισμικού υπολογιστή για τον χειρισμό του χρώματος, της ισορροπίας λευκού, του κορεσμού κ.λπ. της εικόνας για να γίνει πιο επαγγελματική.
Βασικές διαφορές μεταξύ ζωγραφικής και φωτογραφίας
- Η ζωγραφική είναι μια παραδοσιακή μορφή τέχνης ενώ η φωτογραφία είναι μια σύγχρονη μορφή τέχνης.
- Η ζωγραφική περιλαμβάνει την εφαρμογή χρώματος σε μια επιφάνεια για την αφήγηση μιας ιστορίας, μιας δράσης ή έκφρασης, ενώ η φωτογραφία περιλαμβάνει τη σύλληψη του θέματος παρουσία φωτός.
- Η ιστορία της ζωγραφικής χρονολογείται πριν από αρκετές χιλιάδες χρόνια, ενώ η φωτογραφία ξεκίνησε μόλις νωρίτερα τον 19ο αιώνα.
- Τα εργαλεία που χρησιμοποιούνται στη ζωγραφική είναι πινέλα, ρολά, μαχαίρια, σφουγγάρια, νυστέρια, κ.λπ., ενώ ο βαρύς εξοπλισμός όπως μια κάμερα ή ένα smartphone χρησιμοποιείται για κλικ στις φωτογραφίες.
- Πολλή φαντασία και χειραγώγηση μπαίνουν στο παιχνίδι κατά τη ζωγραφική, ενώ η φωτογραφία μπορεί να χειριστεί μόνο χρησιμοποιώντας λογισμικό υπολογιστή μετά τη λήψη της.
- Οι πίνακες χρειάζονται περισσότερο χρόνο για να ολοκληρωθούν σε σύγκριση με το κλικ σε μια φωτογραφία.
Τελευταία ενημέρωση: 13 Ιουλίου, 2023
Έχω καταβάλει τόση προσπάθεια γράφοντας αυτήν την ανάρτηση ιστολογίου για να σας προσφέρω αξία. Θα είναι πολύ χρήσιμο για μένα, αν σκέφτεστε να το μοιραστείτε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης ή με τους φίλους/την οικογένειά σας. Η ΚΟΙΝΟΠΟΙΗΣΗ ΕΙΝΑΙ ♥️
Ο Piyush Yadav έχει περάσει τα τελευταία 25 χρόνια δουλεύοντας ως φυσικός στην τοπική κοινότητα. Είναι ένας φυσικός που θέλει να κάνει την επιστήμη πιο προσιτή στους αναγνώστες μας. Είναι κάτοχος πτυχίου Φυσικών Επιστημών και Μεταπτυχιακού Διπλώματος στην Επιστήμη του Περιβάλλοντος. Μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα για αυτόν στο δικό του βιο σελίδα.
