8 bộ phim về người ngoài hành tinh hay nhất mọi thời đại

Phim về người ngoài hành tinh từ lâu đã chiếm được trí tưởng tượng của khán giả trên toàn thế giới, giành được vị trí là thể loại được yêu thích và lâu dài trong điện ảnh. Sự nổi tiếng của chúng có thể là do sự hấp dẫn và tò mò vốn có xung quanh khái niệm về sự sống ngoài Trái đất. Ý tưởng về những sinh vật từ thế giới khác đến thăm hoặc tương tác với Trái đất đã khơi dậy sự phấn khích, tò mò và đôi khi thậm chí là nỗi sợ hãi trong tâm lý chung của chúng ta.

Bài viết này sẽ khám phá những bộ phim về người ngoài hành tinh, khám phá tuyển tập các bộ phim cổ điển và hiện đại được yêu thích. Chúng tôi sẽ mổ xẻ những bộ phim mang tính biểu tượng như “ET the Extra-Terrestrial” và “District 9” đồng thời đi sâu vào các thể loại hài và kinh dị ngoài hành tinh. Ngoài ra, chúng tôi sẽ đề cao hai đạo diễn đáng chú ý, Steven Spielberg và Ridley Scott, những người đã đóng góp đáng kể cho thể loại này. Vì vậy, hãy tham gia cùng chúng tôi trong cuộc hành trình điện ảnh này qua những bộ phim về người ngoài hành tinh hay nhất từ ​​​​trước đến nay, nơi trí tưởng tượng không có giới hạn.

Phim kinh điển về người ngoài hành tinh

1. “ET người ngoài hành tinh” (1982)

“ET the Extra-Terrestrial,” phát hành năm 1982 và do huyền thoại Steven Spielberg đạo diễn, là một tác phẩm kinh điển tinh túy trong các bộ phim về người ngoài hành tinh. Tác động và ý nghĩa văn hóa của nó vô cùng sâu sắc, để lại dấu ấn không thể phai mờ trong lịch sử điện ảnh và văn hóa đại chúng.

Câu chuyện cảm động về tình bạn của một cậu bé với người ngoài hành tinh bị mắc kẹt đã chạm đến trái tim của hàng triệu người. Bộ phim miêu tả về tình bạn, sự chấp nhận và sức mạnh kết nối giữa con người với nhau đã gây được tiếng vang sâu sắc với khán giả, vượt qua mọi lứa tuổi, ngôn ngữ và quốc tịch.

Có rất nhiều cảnh đáng nhớ trong “ET” Hình ảnh cậu bé Elliott và ET đạp xe băng qua bầu trời đầy ánh trăng đã trở thành một khoảnh khắc mang tính biểu tượng trong điện ảnh, tượng trưng cho sự kỳ diệu của tuổi thơ và khả năng vô biên của tình bạn. Ngón tay phát sáng của ET và cảnh chia tay thót tim gợi lên những cảm xúc mạnh mẽ.

Tình yêu lâu dài dành cho “ET” có thể là do khả năng khai thác các chủ đề phổ quát về sự đồng cảm và thuộc về. Spielberg đã sáng tạo một cách tài tình một câu chuyện lôi cuốn được đứa trẻ trong tất cả chúng ta, nhắc nhở chúng ta về sự kỳ diệu và ngây thơ của tuổi trẻ. Nhiều thập kỷ sau, “ET the Extra-Terrestrial” vẫn là một bộ phim đáng yêu và được yêu mến vì thông điệp vượt thời gian và những nhân vật khó quên.

ET Người Ngoài Trái Đất 1982
Henry Thomas trên trường quay “ET”. (Ảnh của Sunset Boulevard/Corbis qua Getty Images)

2. “Những cuộc gặp gỡ thân thiết của loại thứ ba” (1977)

“Close Encounters of the Third Kind,” do Steven Spielberg đạo diễn năm 1977, thể hiện sự đóng góp to lớn cho thể loại người ngoài hành tinh, thể hiện tài năng kể chuyện vô song và kỹ thuật điện ảnh sáng tạo của Spielberg.

Cách tiếp cận của Spielberg với thể loại người ngoài hành tinh là một bước đột phá. Anh ấy tránh lối kể về cuộc xâm lược của người ngoài hành tinh điển hình để chuyển sang một câu chuyện tập trung vào giao tiếp và sự tò mò. Bộ phim khám phá rằng những cuộc gặp gỡ với sinh vật ngoài Trái đất có thể mang tính biến đổi và không nhất thiết là thù địch. Góc nhìn độc đáo này khác với những câu chuyện kể về nỗi sợ hãi phổ biến trong thể loại này vào thời điểm đó.

Về cốt lõi, bộ phim đi sâu vào các chủ đề giao tiếp, cả giữa con người và người ngoài hành tinh cũng như trong chính cộng đồng loài người. Việc sử dụng âm nhạc như một ngôn ngữ phổ quát và mô típ âm nhạc năm nốt mang tính biểu tượng đã trở thành biểu tượng tiêu biểu cho sự tập trung của bộ phim vào việc thu hẹp khoảng cách giữa các loài.

“Close Encounters” cũng để lại dấu ấn khó phai mờ trong các bộ phim về người ngoài hành tinh tiếp theo, truyền cảm hứng cho các nhà làm phim khám phá những khía cạnh cộng hưởng trí tuệ và cảm xúc hơn của những cuộc gặp gỡ người ngoài hành tinh. Ảnh hưởng của nó có thể được nhìn thấy trong các bộ phim như “Liên hệ” và “Đến”, tương tự ưu tiên giao tiếp và hiểu biết hơn là xung đột. Tầm nhìn của Spielberg trong “Những cuộc gặp gỡ gần gũi của loại thứ ba” do đó tiếp tục định hình thể loại người ngoài hành tinh.

Cận Cảnh Loại Thứ Ba 1977

3. “Ngày Trái Đất Đứng Yên” (1951)

“The Day the Earth Stood Still,” phát hành năm 1951, là một tác phẩm kinh điển có thể hiểu trong bối cảnh thời kỳ Chiến tranh Lạnh. Câu chuyện của bộ phim đóng vai trò như một câu chuyện ngụ ngôn chính trị mạnh mẽ, phản ánh những lo lắng và căng thẳng vào thời điểm đó. Nó cảnh báo chống lại con đường hủy diệt của xung đột hạt nhân và truyền tải lời kêu gọi hợp tác và hòa bình toàn cầu.

Tâm điểm của bộ phim là nhân vật mang tính biểu tượng Klaatu, một sứ giả ngoài Trái đất đến Trái đất với thông điệp dành cho nhân loại. Klaatu, do Michael Rennie thủ vai, tượng trưng cho lý trí và khả năng ngoại giao. Chân dung trang nghiêm của ông nêu bật tiềm năng chung sống hòa bình giữa con người và sinh vật từ thế giới khác. Thông điệp của ngài nhấn mạnh nhu cầu cấp thiết của con người là vượt qua những khác biệt và đoàn kết vì lợi ích chung.

Mặc dù đã được phát hành hơn bảy thập kỷ trước, “The Day the Earth Stood Still” vẫn còn phù hợp với xã hội đương đại. Thông điệp của nó về tầm quan trọng của hợp tác quốc tế và hậu quả thảm khốc của xung đột vẫn sâu sắc và có thể áp dụng cho những thách thức của thời đại chúng ta, như khủng hoảng môi trường và xung đột toàn cầu. Tính liên quan lâu dài của bộ phim là minh chứng cho tác động lâu dài và chủ đề vượt thời gian của nó.

Ngày Trái Đất Đứng Yên 1951

Yêu thích người ngoài hành tinh hiện đại

4. “Quận 9” (2009)

“Quận 9,” do Neill Blomkamp đạo diễn năm 2009, là một bộ phim đột phá kết hợp khéo léo giữa khoa học viễn tưởng với bình luận xã hội kích thích tư duy. Một trong những khía cạnh đặc biệt nhất của nó là sự tích hợp liền mạch của hai yếu tố này, tạo ra một câu chuyện mang tính giải trí và thách thức khán giả.

Cũng đọc:  Giai điệu vs Nhịp điệu: Sự khác biệt và so sánh

Sự phát triển nhân vật trong “Quận 9” rất ấn tượng. Nhân vật chính, Wikus van de Merwe, biến đổi từ một quan chức có phần thiếu thiện cảm thành một hình tượng của sự đồng cảm và cứu chuộc. Sự phát triển này cho phép người xem kết nối với hành trình của anh ấy ở cấp độ cá nhân. Hơn nữa, hiệu ứng hình ảnh rất ấn tượng, đặc biệt là khi xét đến kinh phí khiêm tốn của bộ phim. Miêu tả chân thực và chân thực về “Tôm” ngoài Trái đất và công nghệ của họ tạo thêm một lớp chân thực cho câu chuyện.

Về cốt lõi, “Quận 9” đi sâu vào các vấn đề phức tạp về tư tưởng bài ngoại và phân biệt đối xử. Bộ phim phản ánh rõ ràng các vấn đề trong thế giới thực, tạo ra sự tương đồng với Nam Phi thời kỳ phân biệt chủng tộc. Nó phục vụ như một bài bình luận về cách xã hội đối xử với những người được coi là khác nhau, khám phá các chủ đề về thành kiến, sự phân biệt và hậu quả của các chính sách gây sợ hãi. “Quận 9” thách thức người xem đối mặt với những sự thật khó chịu này và khơi dậy những cuộc đối thoại phê phán về cách đối xử của con người với “người khác” trong xã hội.

Quận 9 2009 quy mô

5. “Đến” (2016)

“Arrival”, phát hành năm 2016 và do Denis Villeneuve đạo diễn, là một bộ phim kích thích tư duy khám phá cả khía cạnh ngôn ngữ và triết học trong giao tiếp giữa con người và người ngoài hành tinh. Bộ phim đi sâu vào sự phức tạp của ngôn ngữ, minh họa cách nó định hình nhận thức của chúng ta về thực tế. Thông qua nhân vật Tiến sĩ Louise Banks do Amy Adams thủ vai, người xem được hòa mình vào hành trình trí tuệ giải mã một ngôn ngữ ngoài hành tinh và những ý nghĩa sâu sắc của nó đối với nhân loại.

Amy Adams mang đến một màn trình diễn đáng chú ý trong “Arrival”, truyền cho nhân vật của cô cảm giác dễ bị tổn thương, thông minh và chiều sâu cảm xúc. Vai diễn của cô tạo nên tác động cảm xúc của bộ phim, kết nối người xem với cảm giác ngạc nhiên, bối rối và quyết tâm của nhân vật. Diễn xuất của cô là một phần không thể thiếu trong thành công của bộ phim trong việc truyền tải sức nặng cảm xúc của các chủ đề.

Một trong những đặc điểm nổi bật của “Arrival” là cấu trúc tường thuật phi tuyến tính, phản ánh sự khám phá nhận thức về thời gian của bộ phim. Sự đổi mới trong cách kể chuyện này thách thức cách kể chuyện thông thường trong thể loại khoa học viễn tưởng và góp phần tạo nên sự độc đáo cho bộ phim. Nó khuyến khích người xem đặt câu hỏi về hiểu biết của họ về thời gian và thực tế, khiến “Arrival” trở thành một sự bổ sung sâu sắc và kích thích trí tuệ cho thể loại này.

Đến 2016

6. “Ngày Độc Lập” (1996)

Ngày độc lập của Roland Emmerich, phát hành năm 1996, đã tạo ra tác động to lớn trong các bộ phim bom tấn về cuộc xâm lược của người ngoài hành tinh. Nó xác định lại quy mô và cảnh tượng của những bộ phim như vậy, thiết lập một tiêu chuẩn mới về hiệu ứng hình ảnh và cách kể chuyện hoành tráng. Bộ phim miêu tả cuộc tấn công toàn diện của người ngoài hành tinh vào Trái đất và cuộc chiến sinh tồn của loài người đã thu hút khán giả trên toàn cầu.

Một phần đáng kể thành công của bộ phim có thể nhờ vào diễn xuất lôi cuốn của Will Smith và Jeff Goldblum. Với tư cách là Đại úy Steven Hiller, Smith đã mang đến sự hài hước, chủ nghĩa anh hùng và sự vênh vang cho bộ phim, khiến người xem quý mến anh. Vai diễn David Levinson thông minh nhưng thần kinh của Goldblum đã bổ sung thêm chiều sâu và tính liên quan cho động lực của nhân vật, khiến mối quan hệ hợp tác của họ trở thành điểm nhấn trung tâm của bộ phim.

“Ngày Độc lập” có ý nghĩa văn hóa to lớn vì nó được phát hành vào ngày 2 tháng XNUMX, ngay trước ngày lễ XNUMX tháng XNUMX ở Hoa Kỳ. Ngày phát hành của bộ phim đã trở thành một phần trong chiến lược tiếp thị của bộ phim, biến nó thành một bộ phim bom tấn yêu nước nhằm tôn vinh sự kiên cường và đoàn kết của người Mỹ trước mối đe dọa từ thế giới khác. Việc phát hành bộ phim vẫn gắn liền với ký ức chung về kỳ nghỉ và tác động của nó đối với điện ảnh và văn hóa đại chúng Mỹ.

Ngày quốc khánh 1996

Các thể loại phụ của phim người ngoài hành tinh

7. Kinh dị ngoài hành tinh: “Người ngoài hành tinh” (1979)

“Người ngoài hành tinh” của Ridley Scott, phát hành năm 1979, là một kiệt tác kết hợp xuất sắc giữa thể loại khoa học viễn tưởng và kinh dị. Đó là một thành tựu mang tính bước ngoặt trong cách kể chuyện điện ảnh, tạo ra trải nghiệm đầy ám ảnh và nội tạng cho khán giả. Khả năng kết hợp hai thể loại này của bộ phim đã đặt ra một tiêu chuẩn mới cho những gì có thể làm được trong thể loại kinh dị ngoài không gian.

Một trong những yếu tố mang tính biểu tượng nhất của “Alien” là thiết kế của Xenomorph, sinh vật ngoài Trái đất đang khủng bố phi hành đoàn của Nostromo. Với kiểu dáng đẹp, mang tính thẩm mỹ cơ sinh học, tác phẩm ác mộng của HR Giger đã xác định lại khả năng thiết kế sinh vật trong thể loại kinh dị. Vẻ ngoài kỳ cục và đáng lo ngại của nó đã để lại dấu ấn khó phai mờ trong thể loại này, truyền cảm hứng cho vô số phim bắt chước và phần tiếp theo.

Ellen Ripley, do Sigourney Weaver thủ vai, là một nhân vật nổi bật trong phim. Ripley là một nữ nhân vật chính mạnh mẽ, tháo vát và kiên cường, bất chấp vai trò giới tính truyền thống trong điện ảnh. Ảnh hưởng của nhân vật của cô đối với các bộ phim tiếp theo là không thể phủ nhận, vì cô đã mở đường cho một kỷ nguyên mới về những người phụ nữ mạnh mẽ và tài năng trong thể loại khoa học viễn tưởng và kinh dị. Di sản của Ripley tiếp tục gây được tiếng vang với khán giả như một biểu tượng trao quyền cho phụ nữ trong phim.

Người Ngoài Hành Tinh Kinh Dị Người Ngoài Hành Tinh 1979

8. Phim hài về người ngoài hành tinh: “Men in Black” (1997)

“Men in Black” (1997), loạt phim hài khoa học viễn tưởng, được ca ngợi vì sự hài hước và sức hấp dẫn không thể phủ nhận. Được đạo diễn bởi Barry Sonnenfeld, bộ phim tạo ra sự cân bằng độc đáo giữa giả tưởng và hài hước, mời khán giả vào một thế giới nơi các đặc vụ chính phủ bí mật quản lý các vấn đề ngoài Trái đất. Sự hài hước của loạt phim nảy sinh từ sự phi lý của cuộc sống hàng ngày cùng tồn tại với những nền văn minh ngoài hành tinh ẩn giấu.

Sự ăn ý năng động giữa Đặc vụ J của Will Smith và Đặc vụ K của Tommy Lee Jones là nền tảng cho sự thành công của bộ phim. Sự hài hước nhanh trí của Smith và phong thái khắc kỷ của Jones tạo nên một bộ đôi hài kịch hoàn hảo. Những trò đùa và tính cách tương phản của họ tạo nên vô số khoảnh khắc đáng nhớ và hài hước trong suốt bộ truyện.

Cũng đọc:  Rock Band 1 vs Rock Band 2: Sự khác biệt và so sánh

“Men in Black” cũng mang đến sự châm biếm về bí mật của chính phủ và sự hội nhập của người ngoài hành tinh. Nó khéo léo khám phá các chủ đề về bộ máy quan liêu và cách các tổ chức quyền lực quản lý những điều chưa biết. Bộ phim miêu tả các đặc vụ chính phủ như những công chức hàng ngày phải đối mặt với những điều bất thường thể hiện sự vô lý của việc giữ bí mật một cách vui vẻ. Cách tiếp cận châm biếm này làm tăng thêm chiều sâu cho tính hài hước của bộ phim và gây được tiếng vang với người xem bằng cách giải quyết những mối quan tâm trong thế giới thực bằng một tình tiết hài hước.

Phim Hài Người Ngoài Hành Tinh Áo Đen 1997

Đạo diễn đáng chú ý trong thể loại người ngoài hành tinh

Steven Spielberg

Steven Spielberg, một trong những đạo diễn có ảnh hưởng nhất trong lịch sử điện ảnh, đã để lại dấu ấn khó phai mờ trong việc khắc họa người ngoài hành tinh trong làng điện ảnh. Khả năng độc đáo của anh trong việc kết hợp cách kể chuyện với hiệu ứng hình ảnh và chiều sâu cảm xúc đã định hình lại cách miêu tả người ngoài hành tinh trên màn ảnh rộng.

Những đóng góp của Spielberg cho cả phim cổ điển lẫn hiện đại về người ngoài hành tinh đều rất đáng chú ý. Những tác phẩm kinh điển như “ET the Extra-Terrestrial” và “Close Encounters of the Third Kind” đã thể hiện khả năng nhân cách hóa những sinh vật ngoài Trái đất của ông, khiến họ trở nên dễ gần và đáng yêu. Những bộ phim này đặt ra tiêu chuẩn để miêu tả người ngoài hành tinh không chỉ đơn thuần là mối đe dọa mà còn là những sinh vật có cảm xúc và động cơ riêng.

Ngoài các bộ phim riêng lẻ, tác động của Spielberg đối với thể loại khoa học viễn tưởng nói chung là rất lớn. Tác phẩm của ông đã giúp nâng tầm khoa học viễn tưởng từ một thể loại nhỏ thành một thể loại chính thống. Kỹ thuật kể chuyện, cách sử dụng hiệu ứng hình ảnh một cách sáng tạo và việc khám phá bản chất con người khi đối mặt với những điều chưa biết đã ảnh hưởng đến nhiều thế hệ nhà làm phim và tiếp tục định hình cách tiếp cận khoa học viễn tưởng trong điện ảnh. Ảnh hưởng của Spielberg đối với việc miêu tả người ngoài hành tinh và thể loại khoa học viễn tưởng là minh chứng cho di sản lâu dài của ông trong ngành điện ảnh.

Steven Spielberg

Ridley Scott

Ridley Scott là một nhà làm phim có tầm nhìn với cách tiếp cận độc đáo để kể chuyện bằng hình ảnh trong các bộ phim về người ngoài hành tinh, giúp anh có được một vị trí được tôn kính trong thể loại này. Phong cách đặc biệt của anh ấy kết hợp sự chú ý tỉ mỉ đến từng chi tiết, kỹ thuật quay phim đầy không khí và tài năng tạo ra cảm giác sợ hãi và kinh ngạc. Khả năng xây dựng sự căng thẳng thông qua hình ảnh của Scott đặc biệt rõ ràng trong các tác phẩm có chủ đề về người ngoài hành tinh của anh.

Công việc của Scott về loạt phim “Alien” đặc biệt đáng chú ý. Với bản gốc “Alien” (1979), ông đã định nghĩa lại thể loại kinh dị và khoa học viễn tưởng, giới thiệu đến khán giả Xenomorph mang tính biểu tượng và cảm giác kinh hoàng không ngừng. Anh quay trở lại nhượng quyền thương mại với “Prometheus” (2012), khám phá nguồn gốc của Xenomorph và đi sâu vào các chủ đề triết học và hiện sinh. Những đóng góp của Scott đã mở rộng chiều sâu tường thuật và độ phức tạp của vũ trụ “Người ngoài hành tinh”.

Di sản lâu dài về những đóng góp của Ridley Scott cho phim về người ngoài hành tinh và thể loại khoa học viễn tưởng là không thể phủ nhận. Những bộ phim của ông tiếp tục gây ảnh hưởng đến các nhà làm phim và thu hút khán giả. Cách kể chuyện bằng hình ảnh của Scott và khả năng kết hợp các chủ đề triết học với những câu chuyện ly kỳ đã đặt ra tiêu chuẩn cao cho sự xuất sắc của điện ảnh. Tác động lâu dài của ông đảm bảo rằng công trình của ông sẽ được tôn vinh và nghiên cứu qua nhiều thế hệ.

Ridley Scott

Kết luận

Tóm lại, phim về người ngoài hành tinh đã đóng một vai trò quan trọng trong lịch sử điện ảnh. Chúng đã mê hoặc khán giả bằng khả năng tồn tại sự sống ngoài Trái đất, khơi dậy trí tưởng tượng của chúng ta và đặt ra những câu hỏi sâu sắc hơn về vị trí của chúng ta trong vũ trụ. Cả hai bộ phim về người ngoài hành tinh cổ điển và hiện đại đều để lại tác động lâu dài, mang đến những góc nhìn độc đáo về giao tiếp, sự đồng cảm và thân phận con người.

Để tôn vinh những thành tựu điện ảnh này, chúng ta phải khuyến khích người xem khám phá những bộ phim này sâu hơn. Mỗi bộ phim đưa ra một lăng kính riêng biệt để xem xét khái niệm về sự sống ngoài Trái đất và tác động của nó đối với nhân loại. Xem và thảo luận về những bộ phim này có thể dẫn đến những cuộc trò chuyện đầy ý nghĩa về khoa học, triết học và niềm đam mê chung của chúng ta với những điều chưa biết. Vì vậy, hãy đón nhận sự kỳ diệu của những bộ phim về người ngoài hành tinh và để chúng truyền cảm hứng cho sự tò mò và trí tưởng tượng của bạn.

Cập nhật lần cuối: ngày 14 tháng 2023 năm XNUMX

chấm 1
Một yêu cầu?

Tôi đã nỗ lực rất nhiều để viết bài đăng trên blog này nhằm cung cấp giá trị cho bạn. Nó sẽ rất hữu ích cho tôi, nếu bạn cân nhắc chia sẻ nó trên mạng xã hội hoặc với bạn bè/gia đình của bạn. CHIA SẺ LÀ ♥️

Bạn muốn lưu bài viết này cho sau này? Nhấp vào trái tim ở góc dưới cùng bên phải để lưu vào hộp bài viết của riêng bạn!