Umění je způsob, kterým umělec projevuje svou kreativitu a představivost, aby vyjádřil krásu, sílu a myšlenky toho, co pozoruje a vnímá.
Umění může mít jakoukoli formu, ať už jde o malbu, sochařství, tanec, architekturu atd. Neexistuje přesný popis Co je umění? Protože nápady a kreativita se v čase mění a každý člověk vidí krásu a vnímá představivost po svém.
Umění bylo rozděleno do dvou kategorií: starověké umění a Moderní umění.
Key Takeaways
- Starověké umění se zaměřuje na zobrazování náboženských nebo mytologických témat, zatímco moderní umění se snaží zpochybnit tradiční formy a konvence.
- Starověké umění je reprezentativní, zatímco moderní umění může být abstraktní nebo nereprezentativní.
- Starověké umění používá přirozenější barvy a formy, zatímco moderní umění využívá širší škálu barev a zkoumá nové techniky a materiály.
Starověké umění vs moderní umění
Antické umění odkazuje na umění vytvořené civilizacemi, které existovaly v minulosti, před středověkem, a odráží náboženské, kulturní a politické přesvědčení té doby. Moderní umění se odkazuje na umění vytvořené během pozdní 19. století a pokračuje do současnosti.
Antické umění znamená formu umění, kterou lidé vyspělé kultury vytvářeli ve starověku. Byl rozšířen na všech kontinentech světa, ale nejslavnější byl v Mezopotámii, Persii, Indii, Palestině, Číně, Egyptě, Řecku a Římě.
Starověké umění je chápáno jako historický archiv, který ukazuje dějiny lidstva ve formě spisů, obrazů, soch, keramiky atd. Mezi slavné umělce té doby patří Publius Aelius Fortunatus, Malíř Malibu, Quintus Pedius, Leonardo Da Vinci, Michelangelo atd.
Moderní umění odkazuje na umělecké dílo, které se velmi lišilo od starověkého umění a bylo populární mezi 18. a 20. stoletím. Moderní umění bylo obdobím experimentování, zpochybňování, pozorování a úplného odmítání starověkého umění.
Když se objevilo moderní umění, bylo to období světové války, kdy bylo všechno v chaosu a lidé byli skeptičtí, což je vedlo ke zpochybňování věcí, a tak se zrodilo moderní umění.
Mezi slavné umělce patří Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Pablo Picasso, Georges Seurat a Henri de Toulouse-Lautrec atd.
Srovnávací tabulka
| Parametry srovnání | Starověké umění | Moderní umění |
|---|---|---|
| Definice | Starověké umění bylo vytvořeno pro určitý konkrétní účel a nyní slouží jako artefakt. | Moderní umění bylo velmi odlišné od antického umění. Znamenalo to sebevyjádření. |
| Epocha | Začalo to od paleolitu do středověku. | Začalo to od 19. století do 20. století. |
| Umělecké hnutí | Žádná umělecká hnutí s tím nesouvisí. | Několik uměleckých hnutí jako; Dadaismus, surrealismus, kubismus, expresionismus atd. |
| Zobrazení | Zobrazoval neformálně a odpovídal normám společnosti. | Bylo to formální a výraznější. Zpochybnilo to všechno. |
| Slavná díla | Mona Lisa, Dionýsův pohár, Poslední večeře, Agamemnonova maska atd. | Rozbitý sloup, Hvězdná noc, Guernica, Plačící ženy, Studie stromů atd. |
Co je starověké umění?
Je velmi obtížné vysledovat přesnou časovou osu, kdy starověké umění začalo. Zhruba řečeno, začalo to někde v paleolitu a pokračovalo až do středověku.
Starověké umění bylo vytvořeno pouze pro určité účely, jako jsou ceremoniální procesy, jako je pohřeb, svatba nebo jiné funkce. Předpokládá se, že byl vytvořen některými z vyspělých kultur starověkých společností, jako je starověká Indie, Mezopotámie, Palestina, Egypt, Čína atd.
Toto umění je označováno jako prehistorické umění.
Starověké umění bylo neformální a představovalo určitou kulturu, náboženství, politiku, náboženství a životní styl. Odráželo také místo původu, kde umění vzniklo.
Staré civilizace vždy produkovaly umělecká díla, která zobrazovala jejich kultury, které se lišily od ostatních. Starověké umění je používáno jako historický artefakt výzkumníky a historiky.
Jedno ze slavných děl mezopotámské civilizace bylo známé pod názvem 'Kolébka civilizace.'
Starověké umění zobrazovalo umění ve formě keramiky, sochařství, malby, architektury a kaligrafie. Jedním z nejstarších umění prehistorických dob byly Petroglyfy Bhimbetky nalezené ve střední Indii.
Co je to moderní umění?
Moderní umění sahá od 19. století do 20. století. Zobrazuje filozofii a styly umění. Moderní umění bylo v podstatě obdobím experimentování, kdy moderní umělci chtěli vytvořit něco nového a svěžího.
Moderní umění je pravým opakem antického umění. Zpochybňuje opozici vůči tradičním myšlenkám a umění a způsob jejich vyjádření. Zaměřuje se na umění související s moderní měnící se dobou, různými úhly pohledu, představami o světě a funkcí umění.
Dědictví moderního umění začalo u malířů jako Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Georges Seurat, Paul Gauguin a Henri de Toulouse-Lautrec. Tito byli považováni za průkopníky moderní formy.
Počátky moderního umění lze vysledovat do období osvícenství. Nejdůležitější byla Francouzská revoluce, která byla považována za zrod mnoha modernistických konceptů.
Začalo to mnoho uměleckých hnutí. Romantici, realisté a impresionisté zrodili moderní umění. V 19. století bylo přidáno další hnutí, tj. Symbolismus.
Ve 20. století vyrostlo mnoho dalších uměleckých směrů, jako je kubismus, fauvismus, expresionismus a futurismus. Moderní umění představil v USA Armory Shaw v roce 1913.
Moderní umění je ve svém smyslu velmi jedinečné a má formální přístup. Má globální přitažlivost a nespojuje se s jednou konkrétní kulturou.
Hlavní rozdíly mezi starověkým uměním a moderního umění
- Starověké umění bylo vytvořeno pro určitý konkrétní účel a nyní slouží jako artefakt. Odráží konkrétní kulturu, náboženství a politiku té doby. Moderní umění je velmi odlišné od antického umění. Znamenalo to sebevyjádření.
- Starověké umění začalo od paleolitu do středověku. Moderní umění začalo od 19. století do 20. století. Pokrýval období dvou světových válek.
- Žádná umělecká hnutí nesouvisí se starověkým uměním. Několik uměleckých hnutí souvisí s moderním uměním, jako je dadaismus, surrealismus, impresionismus, futurismus, fauvismus, kubismus, expresionismus atd.
- Starověké umění zobrazované neformálně a v souladu s normami společnosti a reprezentovalo společnost jako celek. Moderní byl formální a výraznější. Vše zpochybňovalo a oponovalo. Mělo jedinečnou a globální přitažlivost.
- Slavná díla antického umění: Mona Lisa, Dionýsův pohár, Poslední večeře, Agamemnonova maska aj. Slavným dílem moderního umění je Zlomený sloup, Hvězdná noc, Guernica, Plačící ženy, Studie stromů aj.
Poslední aktualizace: 14. října 2023
Vynaložil jsem tolik úsilí, abych napsal tento blogový příspěvek, abych vám poskytl hodnotu. Bude to pro mě velmi užitečné, pokud zvážíte sdílení na sociálních sítích nebo se svými přáteli / rodinou. SDÍLENÍ JE ♥️
Emma Smith má magisterský titul v angličtině na Irvine Valley College. Od roku 2002 je novinářkou, píše články o angličtině, sportu a právu. Přečtěte si o ní více o mně bio stránka.
Tento článek slouží jako cenný zdroj pro ponoření se do nuancí starověkého a moderního umění. Jasná a výmluvná diskuse spolu se zahrnutím významných děl a umělců z něj činí poutavý a vzdělávací kus pro umělecké nadšence a vědce.
Naprosto souhlasím, Rrose. Obsah článku je jak intelektuálně podnětný, tak komplexně informativní a poskytuje čtenářům jemné pochopení vývoje umění v čase.
Tento článek poskytuje zasvěcené zkoumání charakteristik a významu starověkého a moderního umění. Jasné rozlišení mezi těmito dvěma spolu s příklady slavných děl a umělců zvyšuje hloubku porozumění nabízené čtenáři.
Nemohl jsem více souhlasit, Smithi. Zahrnutí konkrétních příkladů starověkého a moderního umění pomáhá ilustrovat diskutované koncepty a usnadňuje čtenářům pochopit nuance každé umělecké formy.
Rozhodně, Smithi. Článek trefně objasnil podstatu starověkého a moderního umění a umožnil lepší pochopení těchto uměleckých směrů.
Článek účinně rozlišuje mezi starověkým a moderním uměním a zkoumá jedinečné vlastnosti a význam každého z nich. Srovnávací tabulka je zvláště užitečná při shrnutí klíčových rozdílů mezi těmito dvěma uměleckými formami.
Souhlasím, Richardsone. Srovnávací tabulka slouží jako stručný, ale komplexní referenční bod pro pochopení rozdílů v povaze a kontextu starověkého a moderního umění.
Jako hlavní obor dějin umění mi tento článek připadal velmi poučný a dobře napsaný. Poskytuje komplexní přehled starověkého a moderního umění a zdůrazňuje klíčové rozdíly mezi těmito dvěma. Srovnávací tabulka je navíc užitečným nástrojem pro lepší pochopení kontrastů mezi starověkým a moderním uměním.
Naprosto s tebou souhlasím, Scarlett. Článek účinně zachycuje podstatu starověkého a moderního umění a osvětluje jejich odlišné vlastnosti a význam v kontextu dějin umění.
Článek poskytuje hloubkový průzkum starověkého a moderního umění, ponoří se do jejich příslušných charakteristik, historického kontextu a významných osobností. Jemné srovnání mezi těmito dvěma uměleckými formami přidává čtenářovu porozumění významnou hodnotu.
Souhlasím, Petře. Obsáhlý charakter článku, podtržený detailním srovnáním starověkého a moderního umění, nabízí čtenářům ucelený pohled na vývoj umění v průběhu dějin.
Tento článek nabízí podrobný průzkum starověkého a moderního umění a představuje charakteristiky a význam každého z nich jasným a přesvědčivým způsobem. Zahrnutí významných umělců a uměleckých děl obohacuje vyprávění a činí z něj strhující čtení.
Sdílím vaše pocity, Elizabeth. Komplexní povaha článku spolu s pečlivou pozorností k detailům z něj činí neocenitelný zdroj jak pro umělecké nadšence, tak pro vědce.
Rozhodně, Elizabeth. Hloubka analýzy a jasnost prezentace činí z tohoto článku vynikající zdroj pro hlubší pochopení vývoje umění v různých historických obdobích.
Komplexní přehled starověkého a moderního umění uvedený v tomto článku je skutečně působivý. Podrobná analýza různých aspektů souvisejících s těmito uměleckými směry dodává diskusi hloubku a jasnost.
Rozhodně, Probertsi. Článek dokáže zachytit podstatu starověkého a moderního umění a podporuje větší uznání a pochopení těchto odlišných období v rámci dějin umění.
Nemohl jsem víc souhlasit, Probertsi. Obsah článku je informativní a poutavý, poskytuje cenné poznatky o vývoji umění od starověku po moderní dobu.
Článek představuje důkladné zkoumání starověkého a moderního umění, vrhá světlo na jejich odlišné charakteristiky a historický kontext, ve kterém se objevilo. Přehledná srovnávací tabulka nabízí stručné shrnutí definujících rysů každé umělecké formy.
Rozhodně, Reynoldsi Tiffany. Komplexní přehled uvedený v tomto článku obohacuje chápání starověkého a moderního umění a umožňuje čtenářům pochopit složitosti a význam těchto uměleckých směrů.
Sdílím vaše pocity, Reynoldsi Tiffany. Článek účinně zachycuje podstatu starověkého a moderního umění a nabízí působivé vyprávění, které usnadňuje hlubší pochopení těchto uměleckých období.
Tento kus pečlivě nastiňuje vývoj umění od starověku po moderní dobu. Podrobné popisy starověkého a moderního umění spolu s významnými umělci každého období činí tento článek cenným zdrojem pro každého, kdo se zajímá o dějiny umění.
Rozhodně, Ymurray. Obzvláště poučný je historický kontext starověkého i moderního umění. Spisovatelé odvedli skvělou práci při předkládání tohoto složitého tématu jasným a přístupným způsobem.
Zjistil jsem, že tento článek je poutavým a poučným průzkumem starověkého a moderního umění. Jasná a dobře strukturovaná analýza klíčových rozdílů mezi těmito dvěma uměleckými formami značně zvyšuje její hodnotu jako vědeckého zdroje.