Draama vs melodraama: erinevus ja võrdlus

Kui inimene vaatab draamat, filmi või telesarja, jääb talle mõnikord mulje, et esinejad reageerivad üle ja tegutsevad üle.

See on siis, kui jääb mulje, et tegelaste tegevused püüavad apelleerida nende emotsioonidele, kuid ülepakutud viisil.

Draamast saab melodraama või ülepaisutatud draama, kui esitaja teeb laiaulatuslikke liigutusi ja näitab üles ülepaisutatud emotsioone.

Võtme tagasivõtmine

1. Draama on lai kirjandus-, teatri- ja filmižanr, mis keskendub realistlikele konfliktidele ja inimlikele emotsioonidele, samas kui melodraama on alamžanr, mida iseloomustavad liialdatud emotsioonid ja süžeeliinid.
2. Melodraamad toetuvad suurel määral stereotüüpsetele tegelaskujudele ja sensatsioonilistele elementidele, samas kui draamad kujutavad endast nüansirikkamat tegelaste arengut ja süžeeliine.
3. Draamad uurivad erinevaid teemasid ja teemasid, samas kui melodraamad keskenduvad moraalsetele dilemmadele, selgepiirilistele kurikaeltele ja kangelastele.

Draama vs melodraama

Draama viitab tõsisele ja realistlikule teosele, mis uurib keerulisi teemasid ja emotsioone, tuginedes tõsielulistele olukordadele. Melodraamale on iseloomulikud liialdatud emotsioonid, stereotüüpsed tegelased ja etteaimatav süžee, mille eesmärk on tekitada publikus tugevaid emotsionaalseid reaktsioone.

Mõiste "draama" pärineb kreekakeelsest sõnast "tegevus"; tehnilises mõttes on draama protsess, mille käigus antakse tegevuse ja kõne kaudu edasi kõike, mis põhineb kontseptsioonil.

Samuti kasutab see lavadekoratsioone, kostüüme, heliefekte ja visuaalseid efekte, et edastada lugu lummatud publikule laiemas mõttes.

Melodraama on teatrilavastus, milles sündmused, süžeed ja tegelased on sensatsiooniliseks muutnud, et kutsuda publikus esile intensiivseid emotsionaalseid reaktsioone.

Melodraamasid iseloomustavad kirjanduses, teatris ja filmis pigem ülepaisutatud narratiivid kui iseloomustused. Melodraamade tegelased on sageli asetatud stereotüüpsetesse rollidesse.

Liialdatud tegelaste emotsioone ja esitusi kasutatakse sageli konfliktide sensatsiooni tekitamiseks.

Võrdlustabel

Võrdlusparameetrid	Draama	Melodraama
Määratlus	See on žanr, milles realistlikud tegelased seisavad silmitsi tõsiste raskuste ja võitlustega.	See on draama alamžanr, mida iseloomustavad arhetüüpsed tegelased, kõrgendatud emotsioonid ja inimestevahelised raskused.
Süžee	Realistlik.	Rõhutatud ja eskaleeritud.
Konflikti põhjus	Ratsionaalne ja mõistlik sündmuste jada.	Tegelaste seosed.
Märki	Esitatakse tõelised isiksused ja omadused, mis on keerulised ja ainulaadsed.	Stereotüüpsed rollid.
teema	Laiemad mõisted.	Inimestevahelised ja väga emotsionaalsed teemad.

Mis on Draama?

Draama on kirjandusžanr, mille tegelased seisavad silmitsi tõsielu väljakutsetega või raskustega. Need on tõsised lood igapäevastest inimestest võitluses iseenda, ühiskonna või loodusjõududega.

Kuna see hõlmab nii laia materjali spektrit, on draama üks populaarsemaid kirjandusžanre.

Kõigist nendest kirjandusteostest võib leida kuritegevuse, juriidilise, romantilise, ajaloolise, õuduse, melodraama ja muid teemasid.

Praegused sündmused, ühiskondlikud mured, korruptsioon, rassiline piira, religioosne sallimatus, vaesus, poliitilised rahutused, klassilõhed, vaimuhaigused, seksuaalne ebavõrdsus, joobumus ja muud põlevad mured on kõik näited dramaatiliste teemade kohta.

Komöödia, tragöödia, tragikomöödia ja melodraama on draama neli põhivormi. Need liigid tekkisid erinevatel ajastutel, kuid neil kõigil on oma omadused. Kõigil neil on aga tänapäeva kultuuris oma roll ja neid tuleks austada.

Draamad toetuvad suures osas suulisele vestlusele, et hoida vaatajat kursis tegelaste tunnete, isiksuste, eesmärkide ja kavatsustega.

Kuna publik näeb draamas inimesi, kes elavad oma kogemusi välja ilma autori selgitusteta, kasutavad näitekirjanikud sageli draama loomiseks monokõnesid ja kõrvalt. teadmatus.

Draama võib olla ka õppevahend ja seda saab kasutada probleemide lahendamise võime parandamiseks, loovuse avardamiseks, ümbritseva maailma paremaks tundmaõppimiseks või teiste inimeste empaatia õppimiseks, võttes selle inimese rolli ja rolli. kogeda seda, mida nad läbi elavad esituse kaudu.

Seda kasutatakse sageli nende inimeste ravimisel, kes ei suuda oma tunnetega ühendust võtta ega sotsiaalsetest tavadest aru saada, isoleerides nad muust maailmast.

Mis on melodraama?

Melodraama on lai mõiste, mida kasutatakse teatris ja kinos, et kirjeldada liialdatud tegude kasutamist inimeste tunnete ja emotsioonidega mängimiseks, mis sageli pärsib tegelaskuju arengut, et kujutada tegelast naljaka klišeena.

Melodraama on žanr, mis tekkis Prantsusmaal Prantsuse revolutsiooni ajal.

Fraas ise, mis tähendab "muusikadraama" või "lauludraama", on kreeka päritolu, kuid jõudis viktoriaanlikule lavale prantsuse keele kaudu.

Melodraamas kasutatakse sageli ka mütoloogilisi kujusid, mis sümboliseerivad avalikult ideid ja kontseptsioone, nagu näiteks Saatan kui kurjuse tipp või ingel kui täiuslik pilt puhtusest ja vooruslikkusest, kui etenduse põhifookus.

Melodraama on suurejooneline ja mõeldud tugevate emotsionaalsete reaktsioonide esilekutsumiseks, seega jääb täpne iseloomustus tagaplaanile.

Melodraama põhiteemadeks on tragöödia, õnnetu armastus ja kaotus. Melodraama sai oma nime sellest, et kasutas oma esitlustes muusikat.

Näiteks võitlusjärjestused olid sageli suunatud orkestriteoste vastu, mis olid üles ehitatud crescendodeks just sobivatel hetkedel.

Alternatiivina võib romantilisel hetkel esinejaid saada õrn, ilus armastust ja rõõmu rõhutav laul.

Seda tehti selleks, et avaldada publikule püsiv mõju ja lisada etendusele veel üks emotsioonimõõde.

Peamised erinevused draama ja melodraama vahel

1. Draama on kirjandusžanr, milles realistlikud tegelased seisavad silmitsi tõsiste raskuste ja raskustega. Melodraama seevastu on draama alamžanr, mida iseloomustavad arhetüüpsed tegelased, kõrgendatud emotsioonid ja inimestevahelised raskused.
2. Draamategelase dilemma on tõeline. Melodraamad rõhutavad ja eskaleerivad konflikte, et kutsuda publikus esile suuremat emotsionaalset reaktsiooni.
3. Ratsionaalne ja mõistlik sündmuste jada viib draamades vaidluseni, samas kui melodraamas on neis teostes sageli konfliktiallikaks pigem karakterite seosed kui suurem jõud.
4. Draama tegelastele on antud ehedad isiksused ja omadused, mis esindavad inimpopulatsiooni mitmekesisust. Dramaatilised tegelased on sageli keerulised ja ainulaadsed, samas kui komöödiategelased on üldisemad. Melodraamade tegelased on sageli asetatud stereotüüpsetesse rollidesse. Kuus põhitegelast tekitasid need arhetüüpsed rollid. Nendele kuuele tegelasele on pandud nimed kaabakas, tundlik kangelane, tagakiusatud kangelanna, kloun, ustav sõber ja kaabaka kaastööline.
5. Draamad keskenduvad laiematele mõistetele ja probleemidele, nagu ebaõiglus, ebavõrdsus, korruptsioon ja sotsiaalsed kokkulepped, kuid Melodrama originaalnäidenditel on tavaliselt piiratud teemad. Nendel lugudel on inimestevahelised ja väga emotsionaalsed teemad, nagu armastus ja perekond.

viited

1. https://www.tandfonline.com/doi/abs/10.1080/00335638909383862
2. https://link.springer.com/chapter/10.1007/978-1-349-19798-9_5

Viimati värskendatud: 13. juulil 2023