Māksla ir ideju kurēšanas un civilizācijas slavināšanas izpausmes veids. Tā iemūžina toreizējo laiku un atgriež skatītāju, lai piedzīvotu vēstures grāmatās rakstītos tekstus.
Māksla ietekmē sabiedrību un nākotni, un to ietekmē laiks. Māksla ir arī komunikācijas veids, kas palīdz izglītot par atsevišķu lietu vēsturi un nozīmi.
Tas var ietekmēt prātus un domas; rakstīts manuskripts vai teksts ir viena lieta, bet tas, kā dzīve būtu nodzīvota, dabiski rodas skulptūru, gleznu un artefaktu dēļ.
Senās Grieķijas māksla ir pazīstama ar savām sarežģītajām un pārdomātajām cilvēka anatomijas skulptūrām. Tie ir vienīgā saglabājusies māksla no Grieķijas, izņemot dažus keramika.
Grieķu tēlniecība zāģis milzīgas pārmaiņas, pārejot no viena perioda uz otru. Mākslinieki kļuva prasmīgāki un izteiksmīgāki, kas atspoguļojās viņu mākslas darbos.
Divi nozīmīgi periodi Grieķijas mākslas vēsturē ir klasiskais un hellēnisms; abi periodi reģistrēja savus vārdus mācību grāmatās, lai nodrošinātu to perfektumu proporcionālu, idealizētu figūru attēlošanā.
Atslēgas
- Klasiskā māksla attiecas uz mākslas stiliem un paņēmieniem, ko izmantoja Senajā Grieķijā 5. un 4. gadsimtā pirms mūsu ēras. Turpretim hellēnisma māksla ietver Aleksandra Lielā nāvi 323. gadā pirms mūsu ēras līdz Romas impērijas izveidošanai 31. gadā pirms mūsu ēras.
- Klasiskā māksla akcentē cilvēka formas idealizāciju, proporcijas izjūtu un koncentrēšanos uz harmoniju un līdzsvaru. Turpretim hellēnisma mākslu raksturo lielāka reālisma, emociju un dramatiskas izteiksmes pakāpe.
- Kamēr klasiskajā mākslā ir attēlotas idealizētas figūras, kas iesaistītas varonīgās vai mitoloģiskās ainās, hellēnisma māksla ietver plašāku priekšmetu klāstu, piemēram, vienkāršus cilvēkus, bērnus un dzīvniekus. Tajā tiek pētītas tādas tēmas kā ciešanas, nāve un individuālisms.
Helēnisma pret klasisko mākslu
Helēnistiskā māksla parādījās 4th gadsimtā pirms mūsu ēras un turpinājās līdz 1st gadsimtā pirms mūsu ēras, kas seko klasiskajam periodam, un ir pazīstams ar savu dramatisko reālisms un emocionālā izpausme. Klasisko mākslu raksturo attēlotas idealizētas cilvēka formas, kas demonstrē harmonijas un līdzsvara sajūtu.
Salīdzināšanas tabula
Salīdzināšanas parametrs | Helēnistiskā māksla | Klasiskā māksla |
---|---|---|
periods | Līdz ar Aleksandra Lielā nāvi 323. gadā pirms mūsu ēras, periods ilga līdz 31. gadam pirms mūsu ēras. | 5. gadsimts līdz 4. gadsimts pirms mūsu ēras ir atzīmēts kā klasiskās mākslas laika skala. |
Stils | Mēs esam attēloti vārda brīvība, cilvēka emocijas, piemēram, dusmas, mokas, bēdas un humors. | Tiek ņemti vērā noteikumi un konvencijas; tēlnieks koncentrējas uz idealizētu statisku figūru radīšanu. |
Ķermenis | Ar dinamiskām pozām var pamanīt ķermeņa kustības un tādas detaļas kā muskuļu izspiedums. | Ķermenis neuzrādīja nekādu kustību vai dinamiku. |
Seja | Seja bija reālistiska, demonstrējot emocijas. | Skulptūras šajā periodā ir bez izteiksmes. |
Mākslas priekšmets | Mākslas priekšmets varētu būt jebkurš hellēnisma laikos — nabags, bagāts vai jauns. Tajā bija vairāk cilvēku figūru ar reālistisku pieeju. | Subjekti neparādās kā cilvēki, bet kā dievi. Viņiem ir liela nozīme. |
Kas ir hellēnistiskā māksla?
Hellēnisma mākslas periods aizsākās 323. gadā pēc Aleksandra Lielā nāves, tā ir klasiskā perioda koncepciju attīstīta versija, kas seko laikmetam ar modernitāti un reālismu.
Hellēnisma mākslas stils atainoja cilvēka anatomiju, bet ar reālistisku pieeju varēja pamanīt vārda brīvību, kas radās no tā laika sabiedrības priekšstatu evolūcijas. Tādas emocijas kā laime, dusmas, mokas un skumjas varēja pamanīt figūrās no galvas līdz kājām.
Ķermeņa kustības ir skaidri redzamas katrā skulptūrā, tēlnieks strādāja pie smalku detaļu attēlošanas, un muskuļu paplašināšana un kontrakcija bija labi izpildīta ar izlocītu rumpi un bicepsa vai ikru muskuļu veidošanos.
Ar izteiksmīgajām sejām mākslas subjekti sāka būt jebkuri, kas nebija klasiskās mākslas periodā. Tādos darbos kā Venēra de Milo un Samotrākas spārnotā uzvara, kas vēlāk atklāti un datēti ar šo periodu, ir parādītas detaļas par aizkariem un darbu.
Kas ir klasiskā māksla?
Klasiskās mākslas periods sākās 5. gadsimtā pēc arhaiskā perioda beigām, kas ir nozīmīgs Grieķijas mākslas vēsturē.
Klasiskā māksla aizsākās ar domu pētīt cilvēka formu anatomiju; sākuma klasiskās mākslas periods, tautā saukts arī par Smago stilu, ko var redzēt Dieva Zeva templī, aizkari bija vienkrāsaini. Šajā periodā notika evolūcija no Smagā stila uz augsto klasiku.
Figūras ir pazīstamas ar to proporciju, līdzsvaru un harmoniju.
Skulptūras bija statiskas, ar nelielu kustību vai bez tās; ķermeņi pārsvarā bija stingri. Tolaik tika pārstāvētas vairāk idealizētas figūras un nozīmīgas personības; mākslas priekšmeti nevarēja būt vienkārši cilvēki.
Gandrīz katrā figūrā var pamanīt bezemocionālas figūras bez izteiksmes acīs vai sejā. Diskusiju metējs ir viens no šī perioda piemēriem.
Galvenās atšķirības starp helēnistisko un klasisko mākslu
- Galvenā atšķirība starp helēnistisko un klasisko mākslu ir tas, ka hellēnisma periods, kas nāca daudz vēlāk nekā klasiskais periods, parāda stila un detaļu attīstību; cilvēka anatomija ir labāk lasīta un attēlota hellēnisma periodā nekā klasiskajā laikā.
- Hellēnisma mākslas periods sākās 323. gadā pirms mūsu ēras un beidzās ap 31. gadu pirms mūsu ēras, savukārt klasiskās mākslas periods sākās 5. gadsimtā pirms mūsu ēras.
- Helēnistiskais mākslas stils bija izteiksmīgs, iespējams, tāpēc, ka māksla bija ļoti attīstīta, ķermeņa kustības un līdz ar to var manīt muskuļu paplašināšanos un kontrakciju; tomēr klasiskajā periodā bija statiskas, idealizētas figūras, kas tik tikko jutās humānas, bet dievbijīgas.
- Helēnisma perioda figūru sejas bija cilvēciskas un izteiksmīgas, paužot tādas emocijas kā laime, bēdas un mokas, bet klasiskajās figūrās redzamas neizteiksmīgas sejas.
- Mākslas priekšmeti hellēnisma mākslas periodā varēja būt jebkurš, no jebkuras šķiras, bagāts-nabags. Turpretim klasiskajā periodā tika attēlotas dievbijīgas un svarīgas figūras.
- https://www.jstor.org/stable/505328
- https://www.cambridge.org/core/journals/classical-quarterly/article/image-and-ritual-reflections-on-the-religious-appreciation-of-classical-art/A0571E4E2CDD44F2DA9F8D24E4A0BB35
Pēdējo reizi atjaunināts: 13. gada 2023. jūlijā
Pijušs Jadavs pēdējos 25 gadus ir pavadījis, strādājot par fiziķi vietējā sabiedrībā. Viņš ir fiziķis, kurš aizrautīgi cenšas padarīt zinātni pieejamāku mūsu lasītājiem. Viņam ir bakalaura grāds dabaszinātnēs un pēcdiploma diploms vides zinātnē. Vairāk par viņu varat lasīt viņa vietnē bio lapa.
Skulptūras no klasiskā un hellēnisma perioda patiešām ir bijību iedvesmojošas. Krasās atšķirības stilā un mākslas priekšmetos liecina par vēsturisko un sabiedrības pārmaiņu ietekmi.
Ir daži spēcīgi argumenti par dažādos laika posmos izmantotajiem mākslas stiliem un paņēmieniem, tomēr es uzskatu, ka ieraksts varētu būt vairāk saistīts ar reliģisko un kultūras ietekmi uz diviem mākslas stiliem.
Skaidrs, ka rakstā ir sniegts padziļināts klasiskās un hellēnisma mākslas salīdzinājums. Skaidrojums, ko atbalsta vēsturiskais konteksts, ir ļoti izglītojošs.
Māksla patiešām ir dziļš veids, kā saglabāt vēsturi un sabiedrību. Grieķu mākslas evolūcija, kā aprakstīts, ir aizraujoša un nozīmē pārmaiņas kultūrā un ideālos.
Koncentrēšanās uz reālismu un ideālismu attiecīgi helēnistiskajā un klasiskajā mākslā ir ļoti svarīga, lai izprastu senās mākslas attīstību. Ziņas stāstījuma stils ir informatīvs un valdzinošs.
Humors un satīra hellēnisma mākslas skulptūrās, kā aprakstīts ierakstā, atspoguļo pārmaiņas sabiedrībā un piedāvā visaptverošu pieredzi caur mākslu.
Sarežģītās detaļas par mākslinieciskajiem periodiem noteikti ir apgaismojošas. Tomēr uzsvars uz stilu un paņēmieniem lielā mērā ignorē sociāli kultūras un vēsturisko ietekmi uz mākslu.
Ieraksta informatīvais raksturs, lai arī valdzinošs, tajā pietrūkst humora un asprātības, kas nepārprotami dominē hellēnisma mākslā.
Neskatoties uz autora mēģinājumiem salīdzināt klasisko un hellēnistisko mākslu, analītiskāka pieeja būtu bagātinājusi tekstu.
Māksla sniedz skaistu ieskatu senajā pasaulē un rada cilvēka sasniegumu sajūtu, izmantojot skulptūras un gleznas. Īpaši noderīga ir salīdzināšanas tabula.