Kitarre kasutatakse erinevates muusikaklassifikatsioonides, näiteks tavapärane, kohalik ja ühiskond kuni praeguse korrarikkuja, roki, metalli või popi muusika klassifikatsioonides. Kitarre kasutatakse meeleoluinstrumentidena, juhtpillidena ja mõnikord mõlemana.
Praegu on saadaval tohutul hulgal erinevaid kitarre, kuid klassikalisteks kitarrideks, akustilisteks kitarrideks, elektroakustilisteks kitarrideks ja basskitarrideks on viis põhilist kitarritüüpi.
Võtme tagasivõtmine
- Akustilistel kitarridel on peenem kael ja suurem korpus kui klassikalistel kitarridel, mis teeb nende mängimise väiksemate kätega inimestele lihtsamaks.
- Klassikalistel kitarridel on nailonkeeled, mis tekitavad pehmema ja mahedama heli kui akustiliste kitarride teraskeeled.
- Akustilised kitarrid on mitmekülgsemad kui klassikalised kitarrid, kuna neid saab kasutada paljude muusikastiilide jaoks.
Akustiline vs klassikaline kitarr
Akustikal on terasest stringid; klassikalised kitarrid kasutavad nailonkeeli. Akustika on võrreldes klassikaliste trummitehnikatega mitmekülgsem. Akustilisel kitarril on sillal tihvtid, mis hoiavad keeli paigal, klassikalisel kitarril aga seotakse keeled sõlme silla ümber.
Akustiline kitarr on instrument, mis tekitab heli vibreerivate keelpillide abil üle kitarri korpuses oleva tühja ava. Vibratsioonid aitavad läbi õhu ega vaja elektrilist võimendust.
Akustilise kitarri mängijad tekitavad heli nii sõrmede kui ka nokiga. See erineb sõltuvalt muusikaklassist, kasutatavast kitarrist ja mängija enda kalduvusest.
Klassikaline kitarr, mida muidu nimetatakse hispaania kitarr, tehti algselt traditsioonilise või flamenkomuusika esitamiseks; kuid praegu kasutatakse neid muusika mängimiseks, mida mängija soovib.
Klassikalised kitarrid koosnevad üldiselt nailonkeeltest, mis on sõrmedel lihtsamad ja tekitavad pehmema heli kui teraskeeled. Traditsioonilised kitarrid on regulaarselt saadaval erinevates suurustes, muutes need suurepäraseks alternatiiviks nooruslikele mängijatele.
Võrdlustabel
| Võrdlusparameetrid | Akustiline kitarr | Klassikaline kitarr |
|---|---|---|
| Keelpillid | Enamik tänapäeva akustilisi kitarre kasutab teraskeeli | Klassikalistel kitarridel on nailonkeeled. Nailonst keelpillid annavad meile veelgi sujuvama heli ja need on sõrmedel lihtsamad. |
| Kehasuurus | Mõned akustilised kitarrid, näiteks salongimudelid, on suuruse ja mõõtmete poolest võrreldavad oma traditsiooniliste eelkäijatega. | Klassikalistel kitarridel on tagasihoidlikumad korpused vastandina kuulsaimatele teraskeeltega akustika suurustele. |
| Disain | Akustilise kitarri disain näeb välja lihtne ja kaasaegne. | Disaini poolest näeb klassikaline stiil akustilisega võrreldes vanem välja. |
| Kaela suurus | Akustilisel kitarril on kael palju väiksem. Neid jooni mööda on nööridevahelised augud lisaks tagasihoidlikumad. | Klassikalistel kitarridel on laiemad kaelad, kus iga keele vahel on suurem vahe. |
Mis on akustiline kitarr?
Akustiline kitarr on tühja korpusega kitarr, mis võimendab akustiliselt keelte vibratsiooni. See ei vaja välist elektroonilist lisaseadet, et seda rahulikult kuulata.
Akustilise kitarri keelpillide vibratsiooni võimendavad "helikasti" (kitarri tühi korpus) ja "heliplaadi" (akustilise kitarri korpuse esiosa) kaudu. Enamikul akustilistel kitarridel on kuus keelt.
Tuntuim kõrvalekaldumine sellest on 12-keelse kitarr, kus iga keel korrutatakse teise keelega, mis kõlab eristamatul kõrgusel, jättes rikkaliku ansamblimõju. Akustilise kitarri mängijad tekitavad heli nii sõrmede kui ka nokiga.
See erineb sõltuvalt muusikaklassist, kasutatavast kitarrist ja mängija enda kalduvusest. Kitarri helitugevusele avaldab tugevat mõju ka akustilise kitarri kõlalaud ehk top. Tavaliselt kasutatakse kõlalauana puitu, mis on heli edastavad hästi, nagu kuusk.
Selles protsessis ei toimu võimendust, kuna muusikud ei lisa heli tugevuse suurendamiseks välist energiat. Kõlaplaat suurendab vibreeriva ala pinda protsessis, mida nimetatakse mehaaniliseks impedants sobitamine.
Kõlalaud suudab õhku liigutada palju kergemini kui keelpilt üksi, kuna see on suur ja tasane. See suurendab kogu süsteemi energiaülekande efektiivsust ja muusikud tekitavad palju valjemat heli. Mõiste "akustiline kitarr" viitab üldiselt teraskeeltega kitarrile.
Mis on klassikaline kitarr?
Klassikaline kitarr on isik kitarrite perekonnast, mida kasutatakse vanas stiilis muusikas. Akustiline puidust keelpill, mille keeld on valmistatud sisikonnast või nailonist, on arenenud akustiliste ja elektrikitarride eelkäija, mille kahes on kasutatud metallkeeli.
See kasutab ainult nailonkeeli, akustiline kitarr on mõeldud kasutamiseks teraskeeltega. Seega viidatakse akustilisele kitarrile suure osa ajast teraskeeltega kitarrile, kuigi klassikalist kitarri nailonkeeltega kitarrile.
Nailonkeeltega kitarrid on erakordselt kerged ja töötavad puiduga, et rõhutada järelkaja. Need kitarrid ei suuda toime tulla surveteguriga, mida teraskeeled neile avaldavad.
Klassika väärib rohkem tähelepanu, kuna sellel on vapustav võime tundeid edasi anda ja see võimaldab teil muusika kaudu oma tundeid edastada. Klassikaline kitarr on vananenud kitarr ja see on oluline selleks, et kõik toimiks nii erakordselt ja ainulaadselt.
Klassikaline kitarr pole artistide seas just nii kuulus, kuid sellel on õigus olla. See on erandkorras jahe nõuda vanaaegset kitarri, hoolimata asjaolust, et paljud inimesed kalduvad elektriliste või isegi elektriakustiliste kitarride poole.
Peamised erinevused akustilise ja klassikalise kitarri vahel
- Akustilisel kitarril on keeled valmistatud terasest ja tänu sellele on kuldsed/hõbedased ja näevad selged välja, kuid võrreldes klassikalise kitarriga näevad keeled kõvasti selgemad välja, seda tänu kasutatud nailonmaterjalile.
- Akustilise kitarri teraskeeled on metallist ja neil on palju suurem surve, samas kui klassikalises kitarris on nailonkeeled kontakti suhtes õrnemad ja tunduvad plastist.
- Akustilisel kitarril on kogu blokeerimisvaia metallist, klassikalises stiilis kitarri häälestusvaia aga plastikust ja metallist.
- Akustilisel kitarril on teraskeelte tõttu palju uhkem toon. Klassikaline kitarr on mahedama hõngu ja kontaktiga. Seda enamasti tagasihoidlikuma korpuse ja nailonnööride tõttu.
- Akustilise kitarri mängimise väljamõtlemine on natuke raskem kui klassikalise kitarri mängimise nuputamine.
Viimati värskendatud: 07. august 2023
Olen selle blogipostituse kirjutamisega nii palju vaeva näinud, et teile väärtust pakkuda. See on mulle väga kasulik, kui kaalute selle jagamist sotsiaalmeedias või oma sõprade/perega. JAGAMINE ON ♥️
Piyush Yadav on viimased 25 aastat töötanud kohalikus kogukonnas füüsikuna. Ta on füüsik, kelle kirg on muuta teadus meie lugejatele kättesaadavamaks. Tal on loodusteaduste bakalaureusekraad ja keskkonnateaduste magistrikraad. Tema kohta saate tema kohta rohkem lugeda bio-leht.
Artikkel kajastab tõhusalt akustiliste ja klassikaliste kitarride olemust kaasahaaraval ja informatiivsel viisil. See on suurepärane lugemine kõigile, kes on kirglikud muusika ja keelpillide vastu.
Selle artikli üksikasjalikkuse ja analüüsi sügavus eristab seda tõeliselt erakordse ressursina klassikaliste ja akustiliste kitarrite erinevuste ja rakenduste mõistmiseks.
Tõeliselt kiiduväärt on autori oskus esitada keerulist tehnilist infot lihtsalt arusaadavalt. See artikkel on kitarrihuvilistele väärtuslik vara.
Ma ei saanud rohkem nõustuda. Esitatud võrdlused, alates keelpillitüüpidest kuni korpuse suurusteni, annavad nendest instrumentidest igakülgse ülevaate.
Akustiliste ja klassikaliste kitarride üksikasjalik kirjeldus, sealhulgas nende ajalugu ja ehitus, on väga informatiivne ja kasulik neile, kes on huvitatud mängima õppimisest või lihtsalt nendest instrumentidest parema arusaamise omandamisest.
Mind köidab eriti teave kõlalaua kohta ja selle mõjust kitarri helitugevusele. See on suurepärane täiendus artiklile.
Akustiliste ja klassikaliste kitarride võrdlustabel on eriti kasulik kaht tüüpi instrumentide erinevuste mõistmisel. See on oluline kõigile, kes soovivad osta uut kitarri.
Leidsin, et kaela suuruste ja kehatüüpide võrdlus on väga kasulik akustilise ja klassikalise kitarri vahel otsustamisel.
Kindlasti on disaini, nööride ja kere suuruse kohta esitatud üksikasjad uskumatult informatiivsed.
Üksikasjalikud selgitused ja võrdlused akustiliste ja klassikaliste kitarride vahel paljastavad nende instrumentide tehnilised ja ajaloolised aspektid selgelt ja ligipääsetaval viisil.
Hindan mängutehnikate ja heliloomingu erinevuste kohta esitatud teabe sügavust. See artikkel on avardanud minu arusaamist nendest vahenditest.
Selle artikli üksikasjalikud kirjeldused ja võrdlused muudavad selle uskumatult väärtuslikuks ressursiks kõigile, kes on huvitatud akustiliste ja klassikaliste kitarride nüansside mõistmisest. See on suurepärane õpetlik tükk.
Autori tähelepanu detailidele ning akustiliste ja klassikaliste kitarride põhjalik analüüs muudavad selle artikli tõeliselt silmapaistvaks teoseks muusikahariduse valdkonnas.
Olen kogu südamest nõus. Selle artikli sisu annab tunnistust autori asjatundlikkusest ja pühendumusest pakkuda nende instrumentide kohta täpset ja arusaadavat teavet.
Selles artiklis esitatud teave annab veenva ülevaate klassikaliste ja akustiliste kitarride maailmast. Ajalooline kontekst, tehnilised detailid ja praktilised erinevused on suurepäraselt edasi antud.
Hindan autori oskust esitada keerulist teavet selgelt ja sidusalt. See annab tunnistust nende asjatundlikkusest ja pühendumusest teistele nende instrumentide osas harida.
Absoluutselt. See artikkel pakub põhjalikku ja põhjalikku akustiliste ja klassikaliste kitarride võrdlust, muutes selle väärtuslikuks ressursiks nii muusikutele kui ka kitarrihuvilistele.
Suurepärane on akustiliste ja klassikalise kitarri heli tekitamise ja nende struktuurierinevuste põhjalik selgitus. See annab väärtuslikku teavet pürgivatele muusikutele ja kitarrihuvilistele.
Ma ei saanud rohkem nõustuda. Artikkel ei jäta mõlemat tüüpi kitarride keerukuse selgitamisel ühtegi kivi lahti.
Nailon- ja terasnööride üksikasjalik võrdlus on minu jaoks olnud eriti valgustav. See kindlasti suurendab minu arusaamist nendest instrumentidest.
Põhjalik ülevaade klassikalistest ja akustilistest kitarridest, sealhulgas nende päritolust, rakendustest ja eripäradest, on suurepärane ressurss igale muusikahuvilisele või kitarristile.
Absoluutselt on ilmne, et autor on teinud suuri jõupingutusi, et anda lugejatele palju teavet, et nad saaksid tõeliselt mõista nende kahe kitarritüübi erinevusi ja rakendusi.
See artikkel annab põhjaliku ülevaate saadaolevatest erinevat tüüpi kitarridest ja nende peamistest erinevustest. See on suurepärane ressurss kõigile, kes on huvitatud kitarrimängu õppimisest.
Nõustun, esitatud teave on väga põhjalik ja hästi korraldatud.