Impressionismus und Postimpressionismus sind zwei künstlerische Bewegungen. Beide Bewegungen nahmen eine drastische und dramatische Veränderung in der Welt der Kunst vor.
Die Bewegungen fanden Ende des 19. Jahrhunderts in Frankreich statt. Impressionismus und Postimpressionismus sind miteinander verknüpft, da die Bewegung des Postimpressionismus als Reaktion auf den Impressionismus stattfand.
Außerdem gibt es viele charakteristische Merkmale beider Kunstrichtungen. Diese beiden künstlerischen Strömungen gelten als die beiden bekanntesten Kunstströmungen.
Die Künstler werden realen Szenen, gesellschaftlichen Zusammenkünften oder Alltagsszenen ausgesetzt.
Key Take Away
- Der Impressionismus konzentriert sich darauf, die momentanen Wirkungen des natürlichen Lichts einzufangen, während sich der Postimpressionismus auf die emotionalen und symbolischen Aspekte der Kunst konzentriert.
- Impressionistische Gemälde zeichnen sich durch lockere Pinselstriche und den Fokus auf das Einfangen des flüchtigen Moments aus. Im Gegensatz dazu zeichnen sich postimpressionistische Gemälde durch eine strukturiertere Komposition und einen Fokus auf die Vision des Künstlers aus.
- Der Impressionismus gilt als Vorläufer des Postimpressionismus, da postimpressionistische Künstler auf den Techniken und Ideen der Impressionisten aufbauten.
Impressionismus gegen Postimpressionismus
Der Impressionismus zeichnet sich dadurch aus, dass er Wert darauf legt, die flüchtigen Effekte von Licht und Farbe in der Natur einzufangen. Impressionistische Künstler versuchten, die Sinneseindrücke eines Augenblicks zu vermitteln. Der Postimpressionismus entstand in den 1880er Jahren und setzte sich bis ins frühe 20. Jahrhundert fort. Postimpressionistische Künstler bauten auf dem impressionistischen Stil auf, gingen jedoch über die rein sinnlichen Aspekte ihrer Vorgänger hinaus.
Der Impressionismus ist eine Kunstbewegung, die gegen die sich verändernde städtische Umgebung stattfand. Es fand in Frankreich statt.
Die Themen der Gemälde waren reale Szenen, alltägliche Aktivitäten und gesellschaftliche Zusammenkünfte von Menschen. Impressionistische Gemälde wurden auf sehr realistische Weise gezeichnet.
Der Impressionismus brachte viele andere Kunststile wie den Neoimpressionismus, den Fauvismus und den Kubismus hervor.
Der Postimpressionismus fand im späteren 19. Jahrhundert auch in Frankreich als Reaktionsbewegung des Impressionismus statt. Diese Gemälde stammen größtenteils aus dem Impressionismus.
Es zeigt die Emotionen des Subjekts. Der Postimpressionismus wurde geboren Moderne Kunst. Gemälde des Postimpressionismus werden in Innenräumen gemalt.
Vergleichstabelle
| Vergleichsparameter | Impressionismus | Post-Impressionismus |
|---|---|---|
| Entstehung | Eine Kunstbewegung, die im Protest gegen die sich verändernde städtische Umwelt entstand | Eine Kunstrichtung, die als Reaktion auf den Impressionismus entstand |
| Eigenschaften der Gemälde | lebendige Farben, harte Pinselstriche, perfekte eckige Gemälde, perfekte Atmosphäre und Beleuchtung usw. | Verwendung künstlicher oder unnatürlicher Farben, malerischer Pinselstriche usw |
| Licht und Farbe | Impressionisten konzentrieren sich auf Licht, um das Kunstwerk zu manipulieren. | Postimpressionistischer Fokus auf Farbe. |
| Malthemen | Impressionismus-Gemälde basierten auf realistischen und alltäglichen Szenen. | Gemälde des Postimpressionismus zeigten die Emotionen des Subjekts. |
| Künstler | Claude Monte, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Édouard Manet usw. | Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Signac, Georges Seurat usw |
| Ort der Kunst | Impressionistische Gemälde wurden draußen gemalt. | Gemälde des Postimpressionismus wurden in Innenräumen oder in einem Atelier gemalt. |
| Artworks | 1. Frau mit Sonnenschirm von Claude Monet 2. Pariser Straße, Regentag von Gustave Caillebotte | 1.Die Sternennacht von Vincent van Gogh 2. La Toilette von Henry de Toulouse-Lautree |
Was ist Impressionismus?
Der Impressionismus bezieht sich auf die Kunstbewegung, die in Frankreich gegen die sich verändernde städtische Umgebung stattfand.
Der Künstler verwendete lebendige und leuchtende Farben, um seine Gemälde mit harten und ungleichmäßigen Pinselstrichen zu präsentieren.
Die Gemälde wurden so gemalt, dass die Beleuchtung der Atmosphäre diese in allen Aspekten ergänzte. Es wurde in einem solchen Winkel gezeichnet, dass es aus jedem Blickwinkel gut aussah.
Die impressionistischen Maler gaben der Beleuchtung der Gemälde mehr Bedeutung und malten die Gemälde so, dass sie das Kunstwerk manipulierten.
Der impressionistische Künstler malte verschiedene Alltagsszenen auf eine realistische Weise, die fast echt aussieht.
Es zeigte jedes Detail dieser Szene, die Farbkombination, die Beleuchtung, die Winkel und alles, was sich gegenseitig ergänzt.
Da die Impressionisten die reale Szene realistisch malten, ging der Künstler hinaus und malte die Gemälde so, dass jedes Detail erfasst werden konnte.
IZu den Künstlern des Impressionismus gehörten Claude Monte, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Édouard Monet usw.
Zu den berühmten Kunstwerken des Impressionismus gehören „Frau mit Sonnenschirm“ von Claude Monet, „Paris Street“ und „Rainy Day“ von Gustave Caillebotte.
Was ist Postimpressionismus?
Unter Postimpressionismus versteht man die Kunstbewegung, die als Reaktion auf den Impressionismus entstand.
Impressionismus und Postimpressionismus sind miteinander verbunden, und postimpressionistische Gemälde wurden vom Impressionismus abgeleitet.
Der postimpressionistische Künstler verwendete in seinen Gemälden helle Farben. Die postimpressionistischen Maler verwendeten leichte künstliche Farben, malerische Pinselstriche.
Der Postimpressionismus fand im späteren 19. Jahrhundert auch in Frankreich als Reaktionsbewegung des Impressionismus statt.
Es stellt die Emotionen der Probanden dar, wobei jedem Detail der Emotionen des Probanden Wert beigemessen wird. Der Postimpressionismus wurde geboren Moderne Kunst, und es veränderte allmählich den Kunststil.
Die postimpressionistischen Maler malten in Innenräumen. Die Maler gaben den Farben und Emotionen der Motive mehr Bedeutung. Der Künstler verwendete helle Farben.
Zu den Künstlern des Postimpressionismus gehörten Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Paul Signac usw.
Zu den postimpressionistischen Kunstwerken gehörten „Die Sternennacht“ von Vincent van Gogh und „La Toilette von Henry de Toulouse-Lautrec.
Hauptunterschiede zwischen Impressionismus und Postimpressionismus
- Die Impressionismus-Bewegung fand gegen die sich verändernde Stadtbewegung statt. Andererseits vollzog sich die Bewegung des Postimpressionismus als Reaktionsbewegung des Impressionismus.
- Der impressionistische Maler verwendete lebendige Farben, harte Pinselstriche, perfekte Winkelgemälde, perfekte Atmosphäre, Licht usw. Auf der anderen Seite verwendeten die postimpressionistischen Maler helle künstliche Farben und malerische Pinselstriche.
- Der impressionistische Künstler gibt dem Licht mehr Bedeutung, damit der Künstler das Kunstwerk manipulieren kann. Auf der anderen Seite misst der postimpressionistische Künstler den Farben mehr Bedeutung bei.
- Zu den Themen der impressionistischen Malerei gehörten realistische und alltägliche Szenen. Andererseits umfasste das Thema postimpressionistischer Gemälde die Emotionen der Subjekte.
- Der impressionistische Maler malte die Gemälde im Freien. Die postimpressionistischen Maler hingegen malten in Innenräumen.
- Zu den Künstlern des Impressionismus gehörten Claude Monte, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Édouard Monet usw. Auf der anderen Seite gehörten zu den Künstlern des Postimpressionismus Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Paul Signac usw.
- Zu den Kunstwerken des Impressionismus gehören „Frau mit Sonnenschirm“ von Claude Monet, „Paris Street“ und „Rainy Day“ von Gustave Caillebotte. Zu den postimpressionistischen Kunstwerken gehörten hingegen „Die Sternennacht“ von Vincent van Gogh und „La Toilette“ von Henry de Toulouse-Lautrec.
- https://books.google.com/books?hl=en&lr=&id=bbIwDwAAQBAJ&oi=fnd&pg=PR5&dq=impression+vs+post+impressionism&ots=Hmu17ei-pe&sig=GUlp5GIQ8esqN075fwXdM0T6KfA
- https://www.jstor.org/stable/26653439
Letzte Aktualisierung: 31. Juli 2023
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Emma Smith hat einen MA-Abschluss in Englisch vom Irvine Valley College. Sie ist seit 2002 Journalistin und schreibt Artikel über die englische Sprache, Sport und Recht. Lesen Sie mehr über mich auf ihr Bio-Seite.
Der Übergang vom Impressionismus zum Postimpressionismus zeigt den innovativen Geist der Künstler und die kontinuierliche Entwicklung künstlerischer Formen im späten 19. Jahrhundert.
Der ausführliche Vergleich von Impressionismus und Postimpressionismus beleuchtet die Entwicklung und Weiterentwicklung künstlerischer Stile und beleuchtet die Feinheiten jeder Bewegung.
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Das Aufkommen von Kunstbewegungen als Reaktion auf sich verändernde Umgebungen und frühere Bewegungen verleiht dem Kontext dieser künstlerischen Ausdrucksformen Tiefe.
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Die Betonung des Einfangens von Licht und Farbe im Impressionismus sowie die Konzentration auf die emotionalen und symbolischen Aspekte im Postimpressionismus zeigen die vielfältigen künstlerischen Ausdrucksformen der Zeit.
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Ich stimme zu, dass beide einen tiefgreifenden Einfluss auf die Kunstgeschichte haben. Der Übergang vom Impressionismus zum Postimpressionismus markierte einen bedeutenden Wandel in der Herangehensweise der Künstler an ihre Arbeit.