ヘレニズム芸術と古典芸術: 違いと比較

アートとは、アイデアをキュレーションし、文明を美化する表現の一形態です。 それは当時を不滅にし、視聴者を歴史書に書かれたテキストを体験するように連れ戻します。

アートは社会や未来に影響を与え、時代の影響を受けます。 アートは、特定のものの歴史や重要性についての教育を容易にするコミュニケーションの一形態でもあります。

それは心や思考に影響を与える可能性があります。 書かれた原稿や文章は別のことですが、人生がどのように生きていたかは、彫刻、絵画、工芸品を通して自然に伝わってきます。

古代ギリシャの芸術は、精巧でよく考えられた人間の解剖学の彫刻で知られています。 それらは、一部を除いて、ギリシャから唯一現存する芸術です。 陶器.

ギリシャの彫刻 見ました ある時代から別の時代に移る、大きな変化。 アーティストたちはより熟練し、表現力豊かになり、それが作品に反映されました。

ギリシャ美術史における XNUMX つの重要な時代は、古典時代とヘレニズム時代です。 どちらの時代も、均整の取れた理想的な人物像を完璧に描写したため、教科書にその名が登録されました。

主要な取り組み

1. 古典芸術とは、紀元前 5 世紀から 4 世紀にかけて古代ギリシャで使用された芸術的なスタイルと技法を指します。 対照的に、ヘレニズム芸術には、紀元前 323 年のアレキサンダー大王の死から紀元前 31 年のローマ帝国の成立までが含まれます。
2. 古典芸術は、人間の形の理想化、バランス感覚、調和とバランスの重視を強調しています。 対照的に、ヘレニズム芸術は、リアリズム、感情、劇的な表現の度合いが高いという特徴があります。
3. 古典芸術では、英雄や神話の場面に従事する理想化された人物が描かれていますが、ヘレニズム芸術には、一般の人々、子供、動物など、より幅広い主題が含まれています。苦しみ、死、個人主義などのテーマを探求します。

ヘレニズム vs 古典芸術

ヘレニズム芸術は 4 世紀に出現した^th 紀元前1世紀まで続いた^st 古典期に続く紀元前世紀であり、劇的な作品で知られています。 リアリズム そして感情表現。 古典芸術は、調和とバランスの感覚を示す、理想化された人間の形の描写が特徴です。

比較表

比較パラメータ	ヘレニズム芸術	古典芸術
周期	紀元前 323 年のアレキサンダー大王の死により、この期間は紀元前 31 年まで続きました。	紀元前5世紀から紀元前4世紀は、古典芸術のタイムラインとしてマークされています。
形式	表現の自由、私たちが描く怒り、苦しみ、悲しみ、ユーモアなどの人間の感情。	ルールと慣例が考慮されます。 彫刻家は理想的な静的人物を作成することに重点を置いています。
ボディ	躍動感あるポージングで体の動きや筋肉の膨らみなどのディテールが見られます。	体は動きやダイナミクスをまったく示しませんでした。
顔	顔はリアルで、感情を表しています。	当時の彫刻は無表情です。
美術科目	芸術の主題は、ヘレニズム時代の貧者、富裕者、若者を問わず、誰でもあり得ます。 よりリアルなアプローチで人間の姿を表現しました。	対象は人間ではなく神として現れる。 それらは非常に重要です。

ヘレニズム芸術とは？

ヘレニズム芸術の時代は、アレキサンダー大王の死後 323 年に始まり、古典時代の概念が進化したものであり、現代性と写実性を備えた時代を踏襲しています。

ヘレニズムの芸術スタイルは人間の解剖学を描写しましたが、現実的なアプローチでは、当時の社会概念がどのように進化したかから現れた表現の自由に注目することができました。 幸福、怒り、苦しみ、悲しみなどの感情が、頭の先からつま先までの姿に表れています。 

どの彫刻にも体の動きがはっきりと現れており、彫刻家は細部の描写に努め、胴体のひねりや上腕二頭筋やふくらはぎの筋肉の形成など、筋肉の伸縮をうまく表現しました。

表情豊かな顔により、古典芸術の時代には当てはまらなかった芸術の主体が誰にでもなるようになりました。 ミロのビーナスやサモトラケのニケのような作品は、後に発見され、その時代にまで遡ることができ、カーテンや作品の詳細が示されています。

古典芸術とは？

古典芸術の時代は、ギリシャ美術史において重要なアルカイック時代の終わり後の 5 世紀に始まりました。

古典芸術は、人間の形態の解剖学を研究するという考えから始まりました。 ゼウス神の神殿で見られる、一般にシビアスタイルとも呼ばれる古典芸術の初期では、カーテンは無地でした。 この時代には、厳格なスタイルからハイ クラシックへの進化が見られました。

フィギュアは、プロポーション、バランス、調和で知られています。

彫刻は静止していて、ほとんどまたはまったく動きませんでした。 体はほとんど硬直していました。 当時は、より理想化された人物や重要な人物が表現されていました。 芸術の主体は一般人であってはなりません。

目や顔に表情のない感情のない人物は、ほとんどすべての人物に見られます。 ディスカッション・スローワーは、この時期の例の XNUMX つです。

ヘレニズム芸術と古典芸術の主な違い

1. ヘレニズム芸術と古典芸術の主な違い それは、古典期よりもはるかに後に来たヘレニズム時代が様式と細部の進化を示しているということです。 人間の解剖学は、古典時代よりもヘレニズム時代のほうがよく読まれ、描かれています。
2. ヘレニズム芸術の時代は紀元前 323 年に始まり、紀元前 31 年頃に終わりましたが、古典芸術の時代は紀元前 5 世紀に始まりました。
3. ヘレニズムの芸術スタイルは表現力豊かでした。おそらく芸術が大幅に進化しており、身体の動きとそれに伴う筋肉の伸縮が目に見えるようになっていたからでしょう。 しかし、古典期には、人間的ではあるが神聖であるとほとんど感じられない、静的で理想化された人物像がありました。
4. ヘレニズム時代の人物の顔は人間らしく表情豊かで、幸福、悲しみ、苦痛などの感情を示していましたが、古典的な人物は無表情です。
5. ヘレニズム芸術時代の芸術の主体は、あらゆる階級の、富裕層から貧困層まで、誰にでもあり得ました。 対照的に、古典期には敬虔で重要な人物が描かれました。

参考文献

1. https://www.jstor.org/stable/505328
2. https://www.cambridge.org/core/journals/classical-quarterly/article/image-and-ritual-reflections-on-the-religious-appreciation-of-classical-art/A0571E4E2CDD44F2DA9F8D24E4A0BB35

最終更新日 : 13 年 2023 月 XNUMX 日